Ghost in the Shell gæti verið franchise högg að fara í bíó í beinni aðgerð, en hversu mikið veistu um heimspekilegt framhald þess?
1995 anime kvikmynd Mamoru Oshii, Draugur í skelinni, er mótandi stykki af fjörum og oft litið á það sem fínustu anime myndir allra tíma. Draugur í skelinni lét mikið á sér kræla fyrir Oshii aftur á tíunda áratugnum, með því að opna augu margra fyrir nýliða fyrir heimi netheila og draugahakkara sem Masamune Shirow stofnaði í samnefndri manga. Á meðan Oshii var ekki að flýta sér að gera framhald af Draugur í skelinni, aðdáendur fengu miklu meira efni þar sem Major Motoko Kusanagi og áhafnar gegn nethryðjuverkum tóku þátt í 9. lið í formi sjónvarpsþáttaraða og OVAs. Augljóst var að Oshii var kláði að rifja upp heiminn sem hann kannaði fyrst árið 1995, þar sem leikstjórinn dró flestar teymi upprunalegu myndarinnar saman auk þess að snúa aftur til að skrifa og leikstýra opinberu framhaldi árið 2004. Þrátt fyrir að þetta framhald reyni að gera meira en kvikmyndin sem kom á undan, eru margir ekki einu sinni meðvitaðir um tilvist hennar. Gefum töfrandi framhaldi sitt: Her Are 15 hlutir sem þú vissir ekki um Ghost in the Shell 2: Innocence.
fimmtánÞað var fyrsta anime kvikmyndin sem keppti um Palme d’Or í Cannes
Upprunalega Oshii Draugur í skelinni setti mikinn svip bæði á áhorfendur og kvikmyndagerðarmenn, en Ghost in the Shell 2: Innocence tekst að setja enn stærra mark - jafnvel þó það sé fyrst og fremst hjá gagnrýnendum. Á margan hátt Sakleysi er miklu fyrirsagnarlegri, heimspekilegri mynd en forverinn. Það er kvikmynd sem er alveg jafn hrífandi að líta á og sú fyrsta var við útgáfu hennar, þar sem Oshii vildi halda áfram að ýta hreyfimyndum að brotamarki. Aðeins í þetta sinn er enn meiri hugmyndafræði sem þráir að brjótast út. Framhald Oshii fékk mikla umfjöllun þar sem í ljós kom að það yrði frumsýnt á Cannes hátíðinni árið 2004. Þetta myndi gera það að sjöttu kvikmyndinni alltaf að vera sýndur á hátíðinni (við hliðina á Shrek 2 sama ár), en það sem meira er um vert, það væri fyrst anime kvikmynd sem keppir um hin virtu Palme d’Or verðlaun. Á endanum, Fahrenheit 9/11 gæti hafa tekið heim verðlaunin, en Draugur í skel 2 vakti þegar í stað mikla athygli fólks með því að skapa sér stórt nafn á einni stærstu kvikmyndahátíð sem til er.
hver er aðalpersónan í fallegum litlum lygum
14Þessi skrúðgönguröð tók eitt ár að ljúka
Eitt af því sem frumritið Draugur í skelinni var stolt af því að vera athygli þess á smáatriðum í raunveruleikanum og hve sannleiksgildi Oshii og áhöfn færði á staðsetningar sínar og fjör. Þessar tilfinningar höfðu aðeins styrkst þegar að því kom Sakleysi að fara í framleiðslu. Teiknimyndir héldu áfram að nota raunverulegt landslag frá Hong Kong sem teiknimynd fyrir flutning sinn á New Port City árið 2032, en stórt leikmynd dregur sig frá tævanskri hefð. Snemma inn í myndina er langt sjónarspil af skrúðgönguröð. Litríki sigurinn í fjörum stendur í næstum fimm mínútur og er frábært dæmi um hvernig þessi mynd blandar 2D fjörum við ljósmyndara 3D tölvugrafík. Þessi skrúðgönguröð (sem og musterið sem er að finna í senunni) eru endurspeglun á klassískri trúarlegri göngu í Taívan menningu. Atriðið virkar sem snemma hápunktur í heimi Oshii og ein af mörgum sinnum sem fjör myndarinnar mun slá þig á rassinn. Það ætti ekki að koma á óvart að læra þá að þessi röð tók við a ári að æfa sig og alveg gera líf.
13Saga þess er byggð á Chapter Robot Rondo From Shirow’s Manga
Aðlögun kvikmynda í anime gengur oft í áhugaverðum snertingum umfram það sem er í mangaheimildum. Virkar eins og Akira geta verið svo útbreiddar að lengd að anime kvikmyndir ákveða oft að einbeita sér að ákveðnum þætti í ríku söguþáttunum í seríunni, en útrýma öðrum að öllu leyti. Í samræmi við það, þegar Oshii var að laga Shirow Draugur í skelinni aftur árið 1995 dró hann úr kafla einum, þremur, níu og ellefu af upprunalegu manganum. Þegar kom að því að Oshii gerði framhaldsmynd, jafnvel þó Shirow hefði skrifað manga framhald af sögu sinni, þá tók Oshii í staðinn efni úr öðrum óséðum hornum frumtexta Shirow. Ghost in the Shell 2: Innocence fær að mestu innblástur sinn úr sjötta kafla, Robot Rondo, af mangói frá Shirow. Í kaflanum er kynnt hugtakið gynoids, kynlíf androids sem fara berserksgang í myndinni. The Draugur í skelinni anime Standa einn flókinn finnur söguna innblástur frá enn öðrum köflum úr manga Shirow líka. Það er auðvelt að sjá hvernig svo ríkur heimur varð til í manganum ef það er hægt að ýta undir tvær kvikmyndir og sjónvarpsþætti.
12Oshii vildi að kvikmyndin yrði einfaldlega kölluð sakleysi án drauga í skeljatengingunni
Oshii snýst allt um að gera hlutina á óhefðbundinn hátt, svo þó að hann hafi fengið innblástur til að gera framhald af Draugur í skelinni, hann vildi ekki reikna það sem framhald af Draugur í skelinni. Veitt, meðan Sakleysi á sér stað í sama alheimi, í kjölfar Batou og Togusa að þessu sinni, eru heimspekin og þemin sem eru til staðar að þessu sinni mjög mismunandi. Oshii vildi ekki að þetta myndi líða eins og dæmigert framhald Hollywood og vildi heldur ekki að það yrði markaðssett á þann hátt. Einhver Draugur í skelinni tengingar ættu að koma skemmtilega á óvart frekar en ástæðan fyrir því að þú sérð myndina í fyrsta lagi. Þrátt fyrir að Oshii fái ósk sína í Japan og að myndin sjái útgáfuna einfaldlega Sakleysi, erlendis skyldunámið Draugur í skel 2 var tekið á því til að nýta velgengni þáttaraðarinnar. Þetta er ekki í fyrsta skipti sem Oshii heldur áfram að leika í sama alheimi án þess að skeið fóðri tenginguna. Lifandi aðgerðarmynd hans frá 2009 Assault Girls gerist í sama alheimi og Avalon, samt titlar hann það ekki Avalon 2 eða eitthvað.
ellefuHugmyndin um að fylla kvikmyndina af vitnum heimspekinga kom frá Jean-Luc Godard
Fyrri myndir Oshii— Draugur í skelinni innifalið - hefði tilhneigingu til að vitna í Biblíuna til að gefa í skyn dýpri gráðu táknmáls. Oshii tekur þetta hugtak til hins ýtrasta í Sakleysi með því að láta persónur stöðugt láta frá sér frægar tilvitnanir frá áhrifamiklum heimspekingum í gegnum myndina, hugmynd sem Oshii varð ástfanginn af með því að horfa á kvikmyndir Jean-Luc Godard. Kvikmyndir Godards hafa tilhneigingu til að setja tilvitnanir á skjáinn og Oshii er staðráðinn í að taka meginregluna skrefi lengra. Oshii neyddist til að gera þessa mynd í fyrsta lagi ekki vegna þess að hann vildi gera a Draugur í skelinni framhald, en vegna þess að hann hafði skoðanir á lífinu og heimspekinni að hann vildi fá það, um leið og hann vildi prófa takmarkanir fjörsins. Í gegn Sakleysi tilvitnanir í Búdda, Konfúsíus, Descartes, Max Weber, Jacob Grimm, Platon, John Milton, Gamla testamentið, Saito Ryokuu, Villiers de L'Isle-Adam, og höfund Maður vél allir venjast. Tæknin byggir á yfirþyrmandi tilfinningu sem hjálpar þér að setja þig í sama hugarfar týndra persóna.
10Alvöru tónlistarkassi var vandlega notaður til að búa til tónlist fyrir dúkkuhúsalagið
Tónlistin sem fyllir áleitinn, dauðhreinsaðan alheim Draugur í skelinni er jafn mikilvægt fyrir fagurfræði kvikmyndarinnar og hreyfimyndin. Það upprunalega Draugur í skelinni hefur mörg áberandi tónlistarlög, en markmiðin voru sett enn hærra á Sakleysi. Til dæmis verður eitt atriði í myndinni að gefa frá sér tilfinningu um risastóran tónlistarkassa sem er innan um dúkkuhús. Til þess að skapa slík áhrif notaði kvikmyndin í raun alvöru 80 nótna nótakassavél sem kallast Orpheus og var gerð af Sankyo Seiki frá Japan. Fyrir lögin Doll House I og Doll House II var spilaður og hljóðritaður hinn raunverulegi tónlistarkassi, þar sem sú upptaka var síðan spiluð í neðanjarðar steinupptökurými (Oya Stone Museum) yfir gegnheill hátalarakerfi. Þessi echo-y, ómandi útgáfa af laginu var síðan tekin upp aftur og notuð í myndinni til að líkja eftir hljóði hins mikla, gífurlega dúkkuhúss sem kemur fram í myndinni.
9Það eru mörg dæmi um Basset Hounds, vörumerki Oshii’s, í kvikmyndinni
Mamoru Oshii er venjulega einn til að beita eigin sérkennilegu vörumerki við leikstjórnarviðleitni sína, þar sem einn af heillandi venjum hans er að setja bassahundar í kvikmyndir sínar. Þó að þetta smáatriði sé einnig til staðar í frumritinu Draugur í skelinni , Oshii í alvöru leggur í það erfitt í Sakleysi . Til að byrja með er Batou sjálfur með bassett í myndinni, þar sem hann er einn fárra félaga hans sem eftir eru. Að auki er hundsmatur eða hundavörur sem sjást í myndinni með bassahund sem auglýsingar. Svo ekki sé minnst á, líkist hönnunin á fallega skíraheiminum í Dúkkuhúsinu jafnvel bassahund. Djöfull gengur Oshii eins langt og að plokka bassethund rétt á veggspjaldi myndarinnar, eins og hann væri aðalpersónan.
Hundur Batou fékk viðurnefnið Gabriel við framleiðslu og er í raun frekar stórt tákn bæði fyrir myndina og Oshii. Leikstjórinn útskýrir að Gabriel sé einn af fáum „raunverulegum“ hlutum sem eftir eru í myndinni. Oshii útfærir að fólk geti aðeins verið frjálst þegar það losar sig við líkama sinn og þegar hann leikur sér með hundinn sinn gleymir hann að hann er mannlegur og sleppur sannarlega.
8Masamune Shirow skrifaði sinn eigin draug í Shell framhaldinu, titill Man-Machine Interface
Jafnvel þó að Oshii hafi dregið sig úr núverandi köflum í upprunalegu Masamune Shirow Draugur í skelinni manga fyrir Sakleysi , sem kom ekki í veg fyrir að höfundurinn pennaði eigin framhaldsmyndir til að starfa sem eftirfarandi ævintýri í kafla 9. Kvikmynd Oshii ákveður að einbeita sér að Batou og Togusa, þar sem Motoko Kusanagi er horfinn eftir atburði fyrstu myndarinnar. Sett fimm árum eftir atburðina í Draugur í skelinni, Framhalds manga Shirow, Ghost in the Shell 2: Man-Machine Interface, staðsetur Motoko sem ofurhetju af ýmsu tagi. Hún er öryggisfulltrúi stórfyrirtækjasamsteypu sem sér hvernig hún flytur meðvitund sína og getu inn í líkama um allan heim til að stöðva iðnaðarmenn, tölvuþrjóta og morðingja.
Þó að það sé talið of flókið og tæknilegt til heilla fyrir sitt, þá kom það ekki í veg fyrir að Shirow setti annað framhald af tegundum, Ghost in the Shell 1.5: örgjörvi manna. Þessi manga gerist á milli textanna tveggja og segir fjórar sjálfstæðar sögur sem kanna ýmsa glæpi og samsæri sem eru á ratsjá 9. kafla. Frásagnir Shirow og Oshii geta að lokum farið í mismunandi áttir, en báðar þyngjast þær samt að sömu höfuðlegu hugtökunum. Kannski Viðmót Man-Machine og Mannleg mistök örgjörvi mun sjá einhvern tíma aðlögun að eigin spýtur.
77. Ensk tvíburi Innocence fór í gegnum nokkuð flókið og ruglingslegt ferli
Forvitinn, þegar Go Fish Pictures (dreifingaraðili Dreamworks) var að gefa út Ghost in the Shell 2: Innocence í Norður-Ameríku gerðu þeir það með enskum texta, en enga dub útgáfu. Þegar Manga Entertaiment UK sendi frá sér myndina fyrir evrópska áhorfendur, kusu þeir þó að láta fylgja með enska útgáfu. Manga Entertainment UK sótti dyggan félaga sinn, Madman Entertainment, fyrir upptökuskylduna. Þetta leiddi af sér Sakleysi var í raun fyrsta talsetningin sem Manga UK hafði framleitt síðan allt aftur árið 1999 með X . Framundan virtist það að lokum fáránlegt að áhorfendur í Norður-Ameríku myndu ekki fá aðgang að enskri útgáfu af þessari mynd, sem leiddi til þess að Bandai Entertainment greip til annarrar talsetningar fyrir Norður-Ameríku. þrátt fyrir að mikið sé um crossover frá þessum tveimur dub castum, þá eru þetta samt tvær aðskildar upptökur með mismunandi flutningi. Þessi furðulega tækni hefur leitt til Sakleysi ákaflega há DVD leyfisgjöld þar sem það felur í sér leyfi fyrir tveimur aðskildum diskum (mál sem kemur aftur upp þegar þú finnur út hvaða útgáfu af dubinu á að vera með á Blu-Ray).
6Kvikmyndin vekur mörg skírskotun til framtíðarinnar
Oshiis Draugur í skel 2 er kvikmynd sem umlykur sig með bókmennta- og heimspekilegum tilvísunum, eins og hún væri næstum að vonast til að týnast meðal þeirra allra. Mikið af áhrifum gæti verið til staðar í kvikmynd Oshiis, en eitt sérstakt verk sem setti greinilega svip á rithöfundinn / leikstjórann er táknræna franska vísindaskáldsagan, Framtíðarkvöldið . Skáldsagan frá seinni hluta 19. aldar er skrifuð af Auguste Villiers de l'Isle-Adam og segir frá skálduðum flutningi Thomas Edison sem harmar og veltir fyrir sér hættunni og undrunum sem uppfinningar manns geta haft í för með sér. Edison heldur áfram að hjálpa gömlum vini sínum með því að búa honum til kvenkyns cyborgarútgáfu af konu sinni sem inniheldur fegurð hennar með engum „truflandi“ persónuleika hennar. Sakleysi og Framtíðarkvöldið eru báðir ótrúlega áhyggjufullir með hugmyndina um kynhneigð og viljastyrk þegar kemur að cyborgum. Framtíðarkvöldið það er líka þekkt fyrir að vinsælla hugtakið Android, sem gerir það að verkum að það finnst sérstaklega viðeigandi fyrir verk Oshii. Jafnvel meira með Oshii að ýta á hugtök í myndinni eins og gynoid.
hvaða saga í lífi pí er sönn
5Forsöguleg skáldsaga sem ber titilinn Sakleysi: Eftir að löngu kveðjunni var sleppt eftir á
The Draugur í skelinni alheimurinn er svo ríkur og flókinn að það er sá sem höfundar eiga erfitt með að skilja eftir sig. Fyrir utan eftirfylgni manga Shirow, Viðmót Man-Machine og Mannleg mistök örgjörvi, einnig var skrifuð skáldsaga sem heldur áfram að stækka efnið sem er alið upp í Sakleysi. Skrifað af Masaki Yamada, Sakleysi: Eftir langa kveðjuna er í raun forleikssaga sem nær að brúa Draugur í skelinni og Sakleysi ef svo má segja. Eftir Long Goodbye gæti verið nokkuð lítill hlutur og óviðeigandi, en það er samt frekar hrífandi saga. Skáldsagan er miðlæg í kringum Batou og sér hann leita að týnda bassethundinum sínum, Gabriel. Það er rétt. Þetta fyllir ekki í eyðurnar með Kusanagi Major eða neitt, bara nóg af tilvistarlegu góðmennsku með Batou. Minimalist skáldsagan hefur ekki aðeins séð ensk-langue útgáfu með leyfi Viz Media heldur munu þau seinna ganga skrefi lengra með því að gefa út þýðinguna ásamt myndinni í sérstöku Ani-manga kassa.
4Huge 2 Billion Yen Budget Forced Production I.G. til að framleiða með Studio Ghibli
Það upprunalega Draugur í skelinni gæti hafa verið dýrasta anime kvikmynd allra tíma þegar hún kom út 1995, en Sakleysi tókst að hækka fjárhagsáætlunina á allan hátt, þar sem heildarframleiðslukostnaðurinn var svo mikill að þeir gera Ghost in the Shell’s ’95 lágmarksfjárhagsáætlun í samanburði. Sú staðreynd að Oshii var að leikstýra framhaldi af Draugur í skelinni var mjög mikið mál. Reyndar var því mætt með slíkri eftirvæntingu að fjárhagsáætlun myndarinnar var alls mikil tvo milljarða jen. Sem afleiðing af þessu náði forseti framleiðslu I.G., Mitsuhisa ishikawa, persónulega sambandi við Toshio Suzuki, forseta Studio Ghibli, um málið að framleiða myndina með þeim og deila þessum kostnaði. Suzuki samþykkti þennan samning vegna horfur á Sakleysi, en trúðu því eða ekki, Oshii hafði í raun svolítið slæmt blóð sem fyrir var með Suzuki yfir á Ghibli. Fyrir mörgum árum vann Oshii í raun að gera kvikmynd ásamt Miyazaki og Ghiblo þjóðinni að nafni Achor. Því miður kom listrænn ágreiningur út og verkefninu var hætt stuttu í þróunarstigið. Sem betur fer gátu Oshii og Ghibli lagt til hliðar ágreining sinn og búið til eitthvað fallegt hér.
3Lagið Ballade of Puppets er eftirfylgni við gerð upprunalegu kvikmyndarinnar á Cyborg
Mikið af Sakleysi soundtrack hrósar fallega og heldur áfram hljómsveitarþemunum og hugmyndunum sem voru kynntar í þeim fyrsta Draugur í skelinni. Með því að tónlist myndarinnar var enn og aftur unnin af Kenji Kawai var markmiðið að kalla aftur viljandi til baka úr fyrstu myndinni. Lagið Follow Me frá fyrstu myndinni sér opinbera endursýningu í Sakleysi, en Kawai hefur enn meira gaman af eftirfylgdinni sem hann semur fyrir Ghost in the Shell’s helgimynda Making of a Cyborg title track. Making of a Cyborg er svo eftirminnilegt tónverk vegna áleitinna söngva minyoh söngvaranna sem mynda lagið. Kawai tekur þessa hugmynd upp á næsta stig í laginu hans Ballade of the Puppets Sakleysi hljóðrás. Kawai notar enn einu sinni minyoh kórinn en í þetta skiptið hefur hann gert það 75 flytjendur sem taka þátt í söngnum, þar sem þingið varir ómögulegt 14 tímar í röð upptöku. Þó að þessi viðleitni gæti verið að fjalla um þráhyggjuna, þá eru Ballade of Puppets lög Kawai örugglega hápunktur hljóðmyndar myndarinnar og töfra fram sömu töfra upprunalegu Draugur í skelinni.
hvenær byrjar næsta tímabil af vampírudagbókum
tvöThe Dolls ’Design er innblásin af Hans Bellmer
Stutt endurhönnun á Ghost in the Shell’s dúkkur gerist á milli fyrstu og annarrar kvikmyndar. Dúkkurnar eru uppfærðar í Sakleysi með því að taka kúlulaga nálgun þegar kemur að helstu útlimum dúkkunnar. Þessi kúlulaga nálgun er í raun tekin úr listastíl Hans Bellmer, sem jafnvel er talinn vera frumkvöðull kúlulaga dúkkna, svo vitlaus sem slíkur kann að hljóma. Oshii var aðdáandi þessa kúlulaga útlit inn Sakleysi þar sem það virðist flytja hið mannlega en ekki útlit sem er mikilvægt fyrir myndina. Það var lykilatriði fyrir þessar dúkkur að flytja enn anda en líta líka gervilega út. Athyglisvert er að Oshii hefur allar persónur sínar starfandi í dúkkulíkum hreyfingum og látbragði til að þoka þessa línu á milli raunverulegs og falsks. Verk Bellmer töluðu svo mikið við Oshii að leikstjórinn skipulagði jafnvel sýningu í tilefni af kvikmynd sinni sem sýndi listaverk annarra japanskra listamanna þegar þeir gerðu tilraun með kúlulaga dúkkur.
1[SPOILER] Er í raun í kvikmyndinni
Raunverulegt snjóflóð tilfinninga þróast venjulega þegar aðdáendur læra það spenntir þar er framhald af Draugur í skelinni, en að það gerir það ekki miðja á rassgatssprota Major Motoko Kusanagi. Það er viss skilningur með Oshii að fjarlægja sig frá aðalpersónunni. Fyrir einn vildi hann Sakleysi að vera minna af hefðbundnu framhaldi og því að fjarlægja aðalpersónu fyrstu myndarinnar er gagnleg leið til að leysa þann vanda. Að auki er ekkert að persónunum Batou og Togusa, með Sakleysi leyfa þeim notalega stund í sviðsljósinu og draga fram kosti þeirra í ferlinu. Annað mál sem fylgdi í kringum Motoko myndi óhjákvæmilega sjá að einhver annar gleypist í kjölfar hennar.
Þess vegna er það svo spennandi á meðan Sakleysi lokaþáttur, þegar allir gynoids fara berserksgang og byrja fjöldaframleiðslu, að Major Kusanagi gerir mæta þegar nær dregur til að bjarga deginum. Jú, hún gæti verið að nota annan líkama núna, en stuttur tími Motoko það Sakleysi umbunar áhorfendum með síðustu stundirnar er hrein sæla. Sakleysi á samt hrós skilið fyrir að hafa haldið áfram eins lengi og það gerir áður en Major kemur úr starfslok.
---
En hvað segir netheili þinn þér? Eru fleiri Ghost in the Shell 2: Innocence góðgæti þarna úti sem eiga skilið athygli? Er saga þessarar myndar fyrst og fremst til að vera brennidepill fyrir lifandi aðgerð Draugur í skelinni framhald? Sendu hugsanir þínar upp hér að neðan!
Draugur í skelinni verður í leikhúsum 31. mars 2017