Heitt af velgengni ársins 2019 Stúlka á þriðju hæð , Leikstjórinn Travis Stevens er kominn aftur með nýjasta leikritið sitt, Kona Jakobs . Barbara Crampton fer með aðalhlutverkið sem leiðinleg húsmóðir sem vill fá meira út úr lífinu; hún fær það sem hún óskaði eftir í formi vampírubits, sem í bókstaflegri merkingu og óeiginlegri merkingu styrkir barða húsmóðurina með lífsþrá... Og blóðþrá.
Áður en hann lék frumraun sína í leikstjórn með Stúlka á þriðju hæð , Travis Stevens gerði beinin sín sem framleiðandi og vann að ýmsum verkefnum þar á meðal Starry Eyes, We Are Still Here, Big Ass Spider!, og hin margrómaða heimildarmynd, Jodorowsky's Dune . Kona Jakobs markar aðra kvikmynd Stevens sem leikstjóra, og hún sameinar ást hans á dásamlegum hryllingi í 80s-stíl og tengda, jafnvel hörmulega, sögu um heila kynslóð kvenna sem samfélagið í heild sinni hunsar raddir þeirra.
Tengt: Barbara Crampton SXSW Viðtal: Kona Jakobs
Þó að stuðla að útgáfu Kona Jakobs , Travis Stevens ræddi við TVMaplehorst um vinnu sína við myndina, allt frá því að vinna með hinni stórkostlegu Barböru Crampton til margra uppkasta og endurtekningar sem myndin fór í gegnum áður en tökur hófust. Meðal annars ræðir hann einnig um að setja Larry Fessenden í hlutverk samnefnds Jakobs og hversu mikilvægt það var fyrir hann og Crampton að hafa rétta efnafræðina til að gera samband þeirra fullkomlega trúverðugt fyrir áhorfendur.
hvenær koma frumritin í vampírudagbækur
Kona Jakobs er út núna í völdum kvikmyndahúsum, á eftirspurn og stafrænt.
Ég fjallaði um The Girl on the Third Floor á sínum tíma og ég vissi að ég yrði að fjalla um þessa mynd.
Þakka þér kærlega fyrir og mér finnst ég mjög heppin að hafa fengið tækifæri til að gera aðra mynd og fá að tala við þig aftur!
Ég fékk að tala við Barböru fyrir SXSW sýningarnar og hún var svo mikil ánægja, því við vissum bæði að Jakobs eiginkona er sérstök mynd. Mig langar að spyrja, strax, varstu með í þessu frá stökkinu? Þú skrifaðir það ekki, ekki satt?
Ég er reyndar einn af rithöfundunum um það. Sagan, sagan, var... Fyrir um fimm árum vann handritið til verðlauna á Shriekfest. Upphaflegi rithöfundurinn, Mark Steensland, hafði sent það í handritakeppni þar. Hátíðarstjórinn náði til Barböru og sagði: 'Hæ, við erum með þetta handrit sem ég held að gæti verið mjög áhugavert fyrir þig.' Barbara las það og var eins og, 'Ó guð minn góður, ég myndi elska þetta.' Og svo eyddi hún mörgum árum í að hitta rithöfunda, vinna með mismunandi fólki og vinna síðan með Kathy Charles til að gera uppkast sem virkilega klikkaði. Svo kom það til mín. Og ég var, eins og, „Ég get séð nákvæmlega hvað þessi mynd getur verið. Hér er það sem ég vil gera við það.' Svo ég fór að vinna að mörgum uppkastum til að einbeita sögunni að Anne og ferðalagi hennar, og reyna síðan að koma með fullt af því sem ég hélt að væru skemmtilegar litlar hyllingar til alt-vampírumynda, auk nokkurra nýrra framlaga til undirtegundinni. Og bæði Mark og Kathy voru svo vingjarnleg með hjálp þeirra. Þegar ég var að gera drög, myndu þeir veita endurgjöf, svo ég þakka inntak þeirra.
Ég elska hvernig myndin hoppar yfir svo mismunandi tóna svo áreynslulaust og svo oft. Ég held að ef það væri í höndum annars leikstjóra, annars liðs, þá myndi það ekki virka! Er það í klippingunni, er þetta allt í handritinu, finnurðu það út á daginn? Hvernig ferðu, 'Allt í lagi, við verðum fyndnir hérna, og við verðum skelfileg þarna, og svo þarna þarna erum við að fara með fullt af blóði?'
ránfugla sjónvarpsþátturinn harley quinn
Mér þykir mjög vænt um að þú segir það. Ég er frekar óörugg með svona huglægar ákvarðanir. Svo að heyra að þú hafir notið þess, það léttir mér mikið! Ég vil að kvikmyndir mínar láti áhorfendur í gegnum sömu upplifun og persónurnar hafa. Það virðist augljóst, en þetta er mynd sem byrjar í mjög dapurlegum, banal, drapplituðum heimi. Svo gerist þetta atvik. Allt í einu breytist lífið. Hlutirnir verða ýktari, líflegri og litríkari. Tónalega séð er það það sem er að gerast í myndinni. Á meðan Anne stækkar af enduruppgötvuðum krafti, stækkar myndin, glaðlega og nýtur allrar fáránleika aðstæðna sem þeir lenda í. Í gegnum ritferlið gerirðu það sem þú heldur að sé að þjóna persónunum, en einnig að þjóna áhorfendum , og gefa þeim svipaða upplifun og persónurnar eru að ganga í gegnum... En ég veit það ekki! Það er skynsamlegt fyrir mig, en þangað til þú byrjar að heyra frá öðru fólki, þú veist ekki hvort þú hefur náð árangri eða mistekist, svo takk fyrir.
Mér líkar við hvernig þú sagðir... „Enduruppgötvaður kraftur Anne,“ vegna þess að hún er í stöðu sem margir finna sig í, sérstaklega „kvenna á ákveðnum aldri“. Samfélagið hamrar þeim soldið á hausinn með skilaboðum: 'Þú ert búinn, þó þú sért aðeins sextugur.' Besta vinkona mín í heiminum er 60 ára kona og ef ég myndi segja henni „þú ert búinn,“ myndi hún hlæja í andlitið á mér. Mér finnst eins og þessi mynd sé um hana!
Það er frábært. Ég held að það virðist vera reynsla sem kona á ákveðnum aldri hefur. En það er líka reynsla sem Barbara Crampton hafði, bæði persónulega og faglega. Hún átti farsælan leikferil og vék frá honum til að ala upp fjölskyldu og einbeita sér að fjölskyldu sinni í mörg ár. Og svo, þegar hún kom aftur inn í leiklistina, var hún að gera það og hugsaði svo: 'Mig langar að taka meira þátt í söguþættinum, mig langar að verða framleiðandi.' Þannig að það er þessi mjög fína fylgni á milli persónunnar Anne og persónulegs og atvinnulífs Barböru. Það var svo gaman að skoða.
Fékkstu einhverja kvikmyndalega innblástur fyrir þá hlið myndarinnar?
Við áttum þessi samtöl um myndir eins og A Woman Under the Influence með Gena Rowlands, eða An Unmarried Woman með Jill Clayburgh, eða Alice Doesn't Live Here Anymore með Ellen Burstyn. Það var að horfa á þessar kvikmyndir og segja: 'Hvernig getum við komið aðeins meira af þessu inn í skemmtilega, villta hryllingsmynd sem reynir að heiðra hryllingsmyndirnar sem þú gerðir á níunda áratugnum?' Það var mjög heillandi ferli að tala um hvernig lífið er í raun og veru á þessum aldri, hvernig upplifun Barböru var undanfarin 30 ár af lífi hennar. Og ég talaði við Barböru og Larry um eigin hjónabönd og fjölskyldur og hvernig þau tengjast; hvernig þeir berjast, hvernig þeir gera upp, hvernig þeir deila ábyrgð. Allt þetta dót. Að koma þessum sannleika inn í það var líka hluti af ferlinu. Ég er vongóður um að jafnvel fólkið sem elskar ekki macabre, skemmtilegar hryllingsmyndir, þessi kjarnasannleikur muni samt gefa fólki eitthvað til að njóta!
Útgáfudagur árásar á Titan árstíð 2
Ég elska sérstaklega efnafræðina milli Anne og Jakobs, eða Barböru og Larry. Þú getur séð á þeim, að parið sem býr á götunni sem er stöðugt að berjast, en öðru hvoru geturðu séð þau horfa á hvort annað og þú getur sagt, 'Ó, þau elska virkilega hvort annað.'
Bæði sem fólk og flytjendur færa Barbara og Larry mikla hlýju í kvikmyndirnar sem þau vinna að. Við vissum að þetta var Barbara Crampton sýningarmynd, svo það varð mikilvægt að steypa dansfélaga hennar rétt. Ég hélt strax að Larry yrði dásamlegur með henni, því hann er svo lipur sem leikari. Hann hefur líka mikla reynslu af gerð kvikmynda og þegar við gerðum öll We Are Still Here eftir Ted Geoghegan sá ég allar leiðirnar sem hann hjálpaði til við að styðja við gerð kvikmyndarinnar á bak við myndavélina. Það eru miklar stemningar, tilfinningar og tilfinningar sem Barbara þarf að ganga í gegnum sem flytjandi. Það var mjög mikilvægt að steypa maka sem getur dansað við hana og ekki stigið á tærnar. Larry var fullkominn fyrir það. Og svo var annar þáttur hjá þeim báðum líka. Þeir hafa verið að gera margar hryllingsmyndir sem kannski koma þeim til að gera eitt ákveðið atriði, og það var gaman að kasta á móti týpunni og láta Larry leika þessa hnepptu, íhaldssama prestspersónu og láta Barbara leika minna en- glæsileg húsmóðir sem síðan gengur í gegnum umbreytingu. Það var líka gaman.
Var vinna við þetta beint frá We Are Still Here?
Nei. Þegar ég var að auglýsa útgáfu Girl on the Third Floor var Barbara í bænum á ráðstefnu, held ég, og við hittumst og fengum okkur kaffi og byrjuðum á þessu ferli!
verður 3. þáttaröð refsarans
Taktu mig til baka, aðeins... Þetta er líking fyrir Barböru, en líka fyrir svo margar konur sem eru fallegar og færar og hæfileikaríkar og hafa svo mikið að bjóða á hvaða sviði sem er, en þeim er sagt að þær séu það ekki og þær getur það ekki bara vegna þess að þeir eru ekki jailbait eða hvað sem er. Segðu mér frá fundinum með Barböru. Þurftir þú að vinna hana og sanna að þú værir rétti maðurinn í þetta starf, eða vissi hún nú þegar nóg um vinnu þína og hafði þegar unnið með þér? Valdi hún þig?
Jæja, ég vil ekki tala fyrir hönd Barböru, en ég held að frá fyrsta kaffifundinum okkar eftir að ég las handritið hafi það verið mjög ljóst að sýn mín á myndina og sýn hennar á myndina voru þau sömu. Ég held að það sé kannski reynsla mín sem framleiðandi, hæfileikinn til að segja: „Hér er það sem við ætlum að gera og hér er hvernig við ætlum að gera það...“ gæti hafa veitt henni sjálfstraust um að ég væri leikstjórinn til að hjálpa til við að fá kvikmynd gerð á réttan hátt. Mér fannst ég aldrei þurfa að fara í kosningabaráttu eða bölva öðrum leikstjóra til að vera viss um að ég fengi starfið. Þetta var allt mjög náttúrulegt og lífrænt, eins og við værum að fara í þetta ævintýri saman. Förum!
Næst: Leikstjóri Travis Stevens Viðtal: Girl on the Third Floor
Kona Jakobs er út núna í völdum kvikmyndahúsum, á eftirspurn og stafrænt.