Andy Serkis 'Mowgli: Legend of the Jungle hljómaði efnilegur en var ekki framkvæmdur almennilega. Hér eru grimmustu dómarnir um nýju kvikmynd Netflix.
Mowgli: Legend of the Jungle er að fá nokkrar grimmar umsagnir, sem er ekki gott fyrir stóru útgáfu Netflix. Mowgli var upphaflega ætlað að sleppa um svipað leyti og Jon Favreau Frumskógarbókin árið 2016, en það hlaut margar tafir áður en að lokum lenti útgáfudagur í október 2018. Síðan tóku viðsnúningur þegar Warner Bros losaði sig Mowgli til Netflix. Og nú er Netflix að gefa út Mowgli 7. desember eftir frumraun sína í völdum leikhúsum um Bandaríkin.
Þrátt fyrir tafir á framleiðslu, Mowgli: Legend of the Jungle , sem leikstýrt er af andy Serkis, hreyfimyndahöfunda, hljómaði efnilegur, þar sem því var lýst sem trúlegri aðlögun skáldsögu Rudyard Kipling, Frumskógarbókin , sem hreyfimyndir og lifandi aðgerð Disney hafa sótt innblástur í en lagfært yngri áhorfendur. Með aðalhlutverkin fara Christian Bale, Benedict Cumberbatch, Cate Blanchett, Tom Hollander og fleiri, Mowgli átti að vera risasvar WB við Disney Frumskógarbók - en það er kannski ekki raunin, jafnvel hjá Netflix.
Svipaðir: Hefur Mowgli vettvang eftir lánstraust?
Umsagnirnar fyrir Mowgli: Legend of the Jungle eru í, og það virðist sem þó Serkis gæti hafa haft góða hugmynd innan handar, er framkvæmdin léleg og misjöfn. Gagnrýnendur hafa hrósað frammistöðu hins unga Rohan Chand sem Mowgli en sýningar CGI og mo-cap hafa leitt til klunnalegra, ófrágenginna dýraraða sem erfitt er að horfa á. Bætt við það, Callie Kloves ' Mowgli Handrit hefur einnig komið inn fyrir gagnrýni. Og allt þetta sést í Mowgli: Legend of the Jungle grimmustu dóma.
Þegar Matthew Rhys stappar í rammann sem varinn stórleikjaveiðimann, Mowgli yfirgefur alla undrunartilfinningu og velur sér dökkan undarleika sem mun líklega slökkva á áhorfendum á öllum aldri, meðan hún örir nokkra þeirra á leiðinni (vettvangur sem snertir apa íbúa frumskógarins er uppreisnarmaður, og seinna opinberun sem felur í sér einn af Mowgli er cub friends er einn af þeim hryllilegri hlutum sem settir eru á skjáinn í ár). Söguþráðurinn sem ýtir Mowgli inn í stærstu afhjúpanir hans er hamur og augljós, greindur með stórum áföllum sem eru óáreitt og hrökkva einfaldlega til þess að snúa frásögninni.
Mowgli er ætlað að lifa í tveimur heimum, maður-ungi berst fyrir því að vera hann sjálfur meðal skepna sem ekki eru vanir slíkum tvískinnungum, en Mowgli finnur aldrei hamingjusaman miðilinn á milli neinna stríðandi fylkinga sinna. Of dökkt fyrir börn, of tamt fyrir fullorðna. Töfrandi áhrif, stundum vesen hreyfing-handtaka. Tæknin gæti verið til staðar, en það þýðir ekki að hún hafi verið nýtt til fulls tilfinningakrafts. Það er saga um fullorðinsaldur sem getur ekki haldið áfram á alla vegu sem raunverulega skipta máli.
Kannski er veikasti hlekkurinn í fæðukeðju myndarinnar blóðleysi handriti Callie Kloves í fyrsta skipti, fyllt af fylliefnum af litlu efni. Sagan hreyfist ekki eins hratt og úlfarnir gera. Lausn handritsins við að standa í sundur frá klassískri sögu er að bæta við nýjum persónum og undirfléttum; því miður, of mikið af því góða getur líka þreytt áhorfendur eða borið þá.
Sem leikari getur Serkis verið mo-cap meistari iðnaðarins, en sögusagnir með flutningi eru önnur færni en að skrifa eða leikstýra. Þvingaðar viðbætur við persónur eins og Bhoot þenja óþarfa upp á ósamræman sjónrænan stíl og útlit persónuleika. Þar sem það getur tekið mörg ár að setja eina af þessum CGI-myndum saman var það kannski léleg tímasetning Mowgli fylgdi Jon Favreau í beinni endurgerð 2016 af Disney-kvikmyndinni frá 1967. Þó að Serkis og teymi hans reyndu að aðgreina endursögn hans frá hinum, gengu tilraunirnar og aukahlutirnir ekki alltaf upp.
Sú ógn í kynningunni er þó á skjön við handrit, eftir fyrsta handritshöfundinn Callie Kloves, sem hefur einfaldleikann og breiðstrik kvikmyndarinnar sem beinist að börnum. Það skapar einkennilegan tón þar sem persónusköpunin er teiknimyndakennd en heimurinn sem þeir lifa í grimmur. Atburður þar sem einn af sætu vinum Mowgli er troðfullur og festur, mun líklega valda miklum tárum fyrir alla yngri áhorfendur sem lenda í því og búast við skemmtun í frumskóginum.
Sem sýningarskápur fyrir The Imaginarium, stafræna flutningsstúdíó Serkis, er árangur blandaður. Úr fjarlægð hreyfast persónurnar fljótt og það er fegurð í hönnuninni, sérstaklega á fornum fíl sem hefur lifað svo lengi að hann er farinn að líkjast mosaþöktum kletti. Samt í andlitunum er eitthvað skrýtið, einkenni dýranna raðað á þann hátt að það sé bara snertingarmanneskja, augun einhvern veginn á röngum stað. Það er fráleitt. Ennfremur hefur Serkis leikstýrt stjörnuhlutverki til að ofgera raddirnar.
Æ, rétt eins og Mowgli, sem, eins og Kaa segir nákvæmlega, var bæði maður og úlfur, og hvorugt, myndin stangast stöðugt á við sín verulegu sjálfsmyndarmál. Þó að Serkis útgáfan vilji augljóslega vera tekin á sínum forsendum er nánast ómögulegt að bjóða ekki samanburð við Favreau kvikmyndina, bæði hvað varðar tón og tækni.
Ennþá erfiðara er skortur á sameiningartóni, sérstaklega með tvö dæmi - eitt þar sem Mowgli verður fyrir hrottalegri árás af aparæningjum sínum og annað þar sem hann gerir átakanlega uppgötvun í bikarherbergi veiðimannsins - kastað til svo ofboðslega skelfilegra áhrifa að það hefði alveg eins getað verið frumskógabók Sam Peckinpah.
Á meðan, aftur í náttúrunni, ólíkt hinum lipra, ótrúlega fljótandi hreyfingum á frammistöðu, fjórfættum persónum sem prýddu Favreau útgáfuna, er einkennilegur hnykkur í tölvugerðu dýrunum hér, sérstaklega í samskiptum þeirra við Mowgli, að kaldhæðnislega leiða hugann að sumum af þessum uppskerutíma Disneyland animatronics.
Prison break michael og sara elskast
Því miður, eins hæfileikaríkur og Chand er að bregðast við ímynduðum dýrum, skortir hann (kannski sem betur fer) samt lífsreynslu eða leikni til að gera sjálfsmyndarkreppu Mowgli jafn blæbrigðarík og sannfærandi og hún þarf að vera. Kannski er eitthvað af málinu hér með Serkis og handritshöfundinn Callie Kloves, sem skapaði ögrandi tilvistarvanda fyrir persónu sem gæti ekki enn náð að átta sig á öllum þessum málum að fullu.
En jafnvel þótt frábærar sögur séu alltaf þess virði að segja frá, þá eru stundum ekki nauðsynlegar nýjar útgáfur, sérstaklega þegar óljóst er hverjir einstakir þættir þeirra eru. Að lokum, Mowgli: Legend of the Jungle er vel smíðaður og þemað ríkur, en öll skoðun þess á náttúrunni, ræktun og að finna stað í flóknum heimi undirstrika að lokum sannleika sem ekki eiga við frumskóginn sem Kipling kallar heim en Hollywood sjálft.
Meðan Kipling bjó til Frumskógarbókin , sem og sögð saga Mowgli frá upphafi, þá er það í raun orðin saga Disney að segja í gegnum árin, að minnsta kosti hjá almennum áhorfendum. Og þessi Disney útgáfa af Frumskógarbókin , sem fylltist til fulls með eftirminnilegum lögum eins og 'The Bare Necessities', er samheiti sögu Mowgli og hefur verið það í áratugi. Það þýðir ekki að gera lítið úr upphaflegri sögu Kiplings. Hins vegar virðist sem allar aðlöganir á Frumskógarbókin verið að bera meira saman við útgáfu Disney en sögu Kiplings.
Samanburðurinn er óhjákvæmilegur hér og Serkis Mowgli passar bara ekki saman. Handritið er of einfalt fyrir myrku, fullorðnu og stundum leiðinlegu þemu kvikmyndarinnar sem Serkis hefur gert og það ójafnvægi er sársaukafullt augljóst. Svo er líka gífurlegur munur á CGI / hreyfing handtaka, sem virðist vera ítarlegri fyrir sum dýr og önnur atriði en önnur. Þó að Serkis hafi kannski gert göfugt átak með góðum ásetningi með Mowgli: Legend of the Jungle , það virðist sem áhorfendur muni alltaf kjósa allsöng, dansandi björn og apa sem þráir að vera manneskja.
Meira: Screen Rant's Mowgli: Legend of the Jungle Review
Lykilútgáfudagsetningar- Mowgli: Legend of the Jungle (2018) Útgáfudagur: 7. des 2018