Sérleyfisnafnið og leiðandi maðurinn eru það eina sem lyftir þessu kjánalega, ógleymanlega aðgerðaballi.
Sérleyfisnafnið og leiðandi maðurinn eru það eina sem lyftir þessu kjánalega, ógleymanlega aðgerðaballi.
Góður dagur til að deyja harður sér John McClane (Bruce Willis) stefna til Moskvu til að hjálpa aðskildum syni sínum, Jack (Jai Courtney), sem virðist stefna í fangelsi vegna nokkurra frækinna glæpsamlegra athafna. Lítið veit McClane, sonur hans er í raun starfsmaður CIA sem er að reyna að lauma dómara að nafni Komarov (Sebastian Koch) úr skaða áður en fyrrverandi félagi hans (og núverandi stjórnmálaleiðtogi) Chagarin (Sergei Kolesnikov) kemst til hans.
Þegar John sprengir aðgerð Jack ósjálfrátt upp úr vatninu er það undir báðum drengjum McClane að leggja ágreining sinn til hliðar nógu lengi til að komast hjá Chagarin þrjótinum Alik (Radivoje Bukvic), vígamannahópi hans, og fá sönnunargögn gegn Chagarin sem Komarov er að vernda. Þegar þeir hafa þessi sönnunargögn undir höndum geta þeir gert það sem McClanes gerir best: Drepið heilan helling af vondum.
Það er tímapunktur þar sem sérhvers langvarandi kosningaréttur byrjar að falla í ríki sjálfsskynjun og fyrir The Hard kosningaréttur, þessi fimmta hluti markar þann punkt opinberlega. Með blöndu af þunnri sögu, jafnvel þynnri persónum, hræðilegri umræðu, spastískum, gruggugum kvikmyndum og svívirðilega teiknimyndaofbeldi og glæfrabragði, titill þessarar myndar - Góður dagur til að deyja Erfitt - er ekki bara nafn, það er yfirlýsing um að þessi sería sé nú tilbúin fyrir grafreitinn.
Willis, Courtney og Koch í 'A Good Day to Die Hard'
Reyndar, án nærveru táknrænnar persónu Willis, væri myndin ógleymanleg aðgerðarmynd B-myndarinnar. Með Willis í því er augljóslega áfrýjunin meiri - þó að reynslan af því að sjá McClane í raun aftur á skjánum er örugglega minni. Fyrri hlutinn skemmti sér við það að John McClane er hetja liðinna tíma. Góður dagur til að deyja harður er meira sáttur við að draga úr táknrænu persónunni í almenna machismo slæma manndrápsvél - einn sem er svo vanur þessari brjáluðu rútínu að hann er gegndræpi fyrir sársauka, tilfinningum, viðkvæmni og í raun hvað sem er fyrir utan að bíta kaldhæðni og cheesy one-liners. Það er allt að segja: Ef þú vissir ekki nú þegar nafn persónunnar, þá væri erfitt að segja til um að þetta væri í raun ennþá John McClane (öfugt við, segjum, Frank Moses, söguhetjuna úr annarri vinsælli aðgerð Willis kosningaréttur, NET ).
Willis sjálfur virðist fara í gegnum tillögurnar (lesist: launaseðill), áhyggjulaus með að rannsaka persónuna fyrir nýrri dýpt eða innsýn (ef jafnvel er eftir að finna). Stærstur hluti skjátímans hans, EKKI að slá óvini með stóískt svip á andlitið, fer í að pota og pæla í Jack á þann hátt sem er meira æfingafulltrúi en viðkomandi faðir. Ekki beinlínis að skapa sterkan tilfinningalegan kjarna, en að minnsta kosti virðist Willis skemmta sér með öllum kjánaskapnum og óreiðunni.
Jai Courtney var með brotthlutverk sem handlangari í Tom Cruise hasar / spennumynd Jack Reacher , og hér sýnir hann aftur merki um að vera fær aðgerðaleiðandi maður. Þó að Courtney hafi fengið nokkrar ansi skelfilegar línur til að skila, hefur hann engu að síður líkamlegan (ef ekki alveg karisma) til að blanda því saman við Willis og nægilegt viðhorf til að bjóða upp á nokkur skemmtileg uppreisn við tímasetningu og afhendingu eldri leikarans. Sem persóna er Jack mjög, mjög, grannur - og þó að Courtney reyni að passa í einhverja lagskiptingu með ályktun eða tjáningu, þá er það ekki nærri nóg til að gera Jack að þrívíddarpersónu - og örugglega ekki verðugur arftaki The Hard möttli.
Handrit Skip Woods er jafn fáránlegt og margar aðrar myndir sem hann hefur skrifað ( X-Men Origins: Wolverine , Sverðfiskur , Hitman ), og ber að stórum hluta ábyrgð á því Hinn harði 5 stendur sig sem verstur í seríunni (hingað til). Kvikmyndin tunna í gegnum opnunaruppsetninguna og útsetninguna svo hratt og svo illa, að það er erfitt að hafa tilfinningu fyrir jörðinni undir fótunum áður en sprengingarnar og óreiðan sparka í hágír (og láta aldrei eftir það). Eins og fram kemur eru viðræðurnar hlæjandi slæmar að því marki að ég velti því fyrir mér hvort svo væri meinti sem skopstæling. (Ítrekað orð Jóhannesar um setninguna „Ég er í fríi!“ Og endurtekin framburður Jacks um „Fjandinn, John!“ Benti vissulega til eins mikils ...)
Við rífum í gegnum Moskvu (þar sem greinilega er ekkert lögreglulið yfirleitt - jafnvel þegar skúrkar byrja að skjóta upp borgarblokkir með herþyrlum) áður en við erum skoppaðir út til Tsjernobyl (jamm) fyrir stóru, heimskulegu, kláruðu verknaðinn. Á leiðinni erum við beðin um að skilja nokkurn veginn allan svipinn af raunveruleikanum eftir, í þágu teiknimyndaðrar aðgerðafantasíu og gapandi gata í rökfræði. Fyrir kosningarétt sem áður hefur spilað snjallt á hugmyndina um viðbrögð lögreglu við hryðjuverkum er þetta nokkuð langt (næstum óþekkjanlegt) brottför.
Yuliya Snigir í 'A Good Day to Die Hard'
Bættu við fjölda skúrka sem eru ekki meira en gælunöfn með stórum byssum („Dansari“, „Ljóshærður strákur“, „Skyrtalaus strákur“) og þú ert með fullt af rússneskum leikurum sem nýtast illa. Persóna Kochs, Komarov, er mögulega eina persónan í verkinu sem fær dýptarhraða á meðan Yuliya Snigir nær að halda sér sem femme fatale sem getur haldið í takt við vondu strákana.
Í leikstjórastólnum situr John Moore ( Max Payne, Behind Enemy Lines, Flight of the Phoenix ) sem, eins og Woods, er þekktur fyrir að vera handverksmaður á B-bíómyndinni. Með því að halda hlutunum 'núverandi' valdi Moore að taka (engan orðaleik) mikið af myndinni í pirrandi þéttum nærmyndum af andliti leikara sinna og notar handtaka myndavélar fyrir mörg atriðin og hasaraðgerðir í gegn. Fyrir aðdáendur aðgerð: þetta þýðir að þú ert í gnægð af erfiðum að fylgja, 'skjálfta kambur' uppátæki.
Það eru líka nokkur hlæjandi slæm hægfara CGI-þung augnablik notuð til að láta McClanes virðast færir sem eiga heima í ofurhetjumynd frekar en grimmur hasar. Þegar Willis kveður upp vörumerki sitt aflasetning hefur aðgerð myndarinnar hoppað hákarlinn, kyrkt hann og vafrað honum aftur að ströndinni. Það er ekki þar með sagt að blóðbaðið sé ekki tilkomumikið á undirstöðulegum innyflustigi - en fyrir utan nokkur svöl augnablik, Góður dagur til að deyja harður er háværari og andstyggilegri en skemmtilegur.
Eins og ef þetta allt væri ekki nógu slæmt, þá fá Moore og Woods töluvert af sjónrænum og frásagnarlegum vísbendingum að láni frá hinum kvikmyndunum í kosningaréttinum (sjáðu hvort þú getir komið auga á þær allar). Hugmyndina, að mér grunar, var að heiðra - en endurspeglast í kvikmynd af svo lágu kalíberi (orðaleik), kemur hún ekki út eins og skopstæling. Í stuttu máli: Hinn harði 5 tekst að gera eitthvað af því besta við Hinn harði 1 - 4 líta kjánalegt út.
Hvað varðar meðmæli er fátt að segja. Orðin „Die Hard“ í fyrirsögninni tryggja að áhorfendur ætla að mæta, óháð gagnrýnu mati. Sérleyfisnafnið og leiðandi maðurinn eru það eina sem lyftir þessu kjánalega, ógleymanlega aðgerðaballi, og þetta er eitt af þeim tilfellum þar sem aðdáendur geta að lokum komið til að láta eins og Hinn harði 5 aldrei gerst. Enginn skaði í því.
[skoðanakönnun id = '536']
———
Góður dagur til að deyja harður er nú að leika í leikhúsum. Það er 97 mínútur að lengd og er metið-R fyrir ofbeldi og tungumál og stutt kynferðisleg tillaga.