Árið 2021 kom mikið af frábærum teiknimyndaforritum annaðhvort út eða hélt áfram, og þetta eru tólf af bestu teiknuðu sjónvarpsþáttunum meðal þeirra allra.
Þó að árið 2021 hafi fólk, bæði innan og utan afþreyingariðnaðarins þurft að vinna í kringum faraldur kórónuveirunnar, var enn mikill fjöldi gæðasjónvarpsþátta gefnir út allt árið, og hér eru bestu teiknimyndasjónvarpsþættirnir ársins 2021. Það var nóg til. af frábærum sýningum í beinni árið 2021, en árið jókst einnig frábær teiknimyndaforritun. Þó að almennt sé litið á hreyfimyndir sem dauður miðill, ef eitthvað er að marka árið 2021, gæti það ekki verið lengra frá sannleikanum.
Rétt eins og með lifandi sjónvarp, varð teiknimyndasjónvarp einnig fyrir framleiðsluvandamálum vegna heimsfaraldursins. Þáttaröð 4 af Árás á Titan , til dæmis, var eitt af mörgum anime þar sem leikararnir neyddust til að taka upp línur sínar að heiman sér til öryggis. Ekki nóg með það, heldur aðlögun Junji Ito's Uzumaki var seinkað til október 2022 frá upprunalegri útgáfu 2020, og Hvað ef…? neyddist til að klippa heilan þátt sem innihélt aðra útgáfu af Gamora um tíma.
Tengt: Bestu Amazon Prime upprunalegu sjónvarpsþættirnir 2021
Engu að síður var enn hægt að gefa út marga frábæra teiknimyndaþætti árið 2021. Sumum þáttum er líkað við og horft meira en öðrum, svo það er mögulegt að ekki hver einasti teikniþáttur sem gefinn var út árið 2021 birtist á þessum lista. Það þýðir ekki að þáttur sem birtist ekki á listanum þýðir að hann hafi auðvitað ekki verið góður; það þýðir bara að sumar sýningar voru ákjósanlegar en aðrar og hver kafli hér að neðan sýnir hvers vegna það var raunin.
Castlevania
Netflix Castlevania sýndi fjórða og síðasta þáttaröð sína árið 2021. Tímabilið lokaði hefndarleit Ísaks, átökum Hectors við Styrian Council og aðaltríói Trevor, Sypha og Alucard gegn öflum hins illa sem náði hámarki með baráttunni gegn Dauðinn sjálfur. Rétt eins og með fyrri árstíðirnar var þáttaröð 4 full af ótrúlegu myndefni og hreyfimyndum, en það sem gerði það sérstaklega áberandi var hvernig sýning jafn grátbroslegur og dimmur og þessi náði að gefa næstum öllum aðalpersónum farsælan endi eftir margra ára biturleika, í besta falli. Síðasta þáttaröðin færði alla góða hluti af skrifum og myndefni þáttarins í hámarki á þann hátt sem hélt sér við sýninguna, og með einhverri heppni mun það halda áfram með útgáfu væntanlegs Castlevania snúningur.
Til eilífðar þíns
Til eilífðar þíns segir sögu ódauðlegs manns að nafni Fushi sem breytist í lögun og ferðast um heiminn og lærir hvað það þýðir að vera manneskja, sérstaklega hversu hræðilegt það getur verið fyrir einhvern nákominn þér að deyja. Sérhver sögubogi gerir frábært starf við að sýna Fushi verða mannlegri og mannlegri og það vinnur alltaf gegn honum þegar það gerir dauða nýs vinar enn erfiðari. Að horfa á bæði Fushi og vini hans þróast í gegnum þáttinn var dásamlega bitur sæt reynsla sem vonandi verður haldið áfram á öðru tímabili.
hver er herra heimur í amerískum guðum
Inside Job
Inside Job er saga Reagan Ridley, ofurvinnu og félagslega óþægilega yfirmanns leynilegrar ríkisstofnunar sem ætlað er að halda öllum mögulegum samsæriskenningum – sem allar eru raunverulegar í þættinum – í skefjum og allri þeirri geðveiki sem hún og teymi hennar þurfa að takast á við. . Með Netflix Inside Job nöturlegur húmor og þungur könnun á goðsögnum og samsæri kemur þátturinn fram sem blanda af Rick og Morty og Þyngdaraflið fellur — viðeigandi, miðað við hvernig skaparinn, Shion Takeuchi, var rithöfundur fyrir Þyngdaraflið fellur , og Þyngdaraflið fellur Höfundurinn Alex Hirsch, sjálfur, þjónar framkvæmdaframleiðanda. Rétt eins og báðar þessar sýningar, Inside Job er uppfull af svörtum og súrrealískum húmor frá upphafi til enda, á sama tíma og hún tekst að finna leiðir til að láta persónur þess finnast tengjast og þess virði að fjárfesta í vandræðum sínum.
Tengt: Inside Job Cliffhanger Ending útskýrt: Hvað er næst fyrir Cognito Inc.
Tokyo Revengers
Tokyo Revengers fjallar um tuttugu og sex ára gamlan tapara að nafni Takemichi sem öðlast skyndilega kraft til að ferðast aftur í tímann tólf ár. Takemichi notar kraft sinn og þekkingu á framtíðinni til að blanda sér í mótorhjólagengi frá æsku til að breyta sjálfum sér og koma í veg fyrir dauða fyrrverandi kærustu sinnar, og eins og Tokyo Revengers anime heldur áfram, hann tekur líka að sér að reyna að bjarga lífi nýju vina sem hann eignast í fortíðinni. Sýningin líður eins og hún hafi verið lyft frá öðrum áratug með söguþræði og persónuhönnun, og það lætur þetta allt virka þökk sé því hversu yndislegir allir leikararnir eru; Takemichi er sérstaklega aðlaðandi fyrir að vera söguhetja sem leysir vandamál með því að vera hjarta sögunnar í stað sterkasta bardagakappans. Allt blandast saman til að búa til Tokyo Revengers teiknimynd sem sker sig mjög úr meðal hópsins.
JoJo's Bizarre Adventure: Stone Ocean
Furðulegt ævintýri JoJo fer í sjöttu afborgun sína, Steinhaf , með jafn miklum blossa og hlutunum sem komu á undan. Söguhetjan að þessu sinni er dóttir Jotaro, Jolyne Cujoh, en að láta þáttaröðina leiða konu gerir ekkert til að koma í veg fyrir að hún sé snjöll sýning með frábæru myndefni og frumlegum bardagaatriðum, rétt eins og forverar hennar. Steinhaf býr við arfleifð sýningarinnar á sama tíma og hún bætir miklu af eigin efni í blönduna, allt til hins betra, og framtíðarþættir þáttarins munu án efa halda því gangandi.
Ugluhúsið
Eftir að hafa verið í hléi í tæpt ár, Ugluhúsið sneri aftur með sínu öðru tímabili og bætti næstum allt sem fyrsta tímabilið gaf út. Önnur þáttaröðin skiptir yfir í raðgreinaðri tegund frásagnar til að gera söguþráðinn hraðari, og þeirri breytingu fylgdi kraftmeiri og tilfinningaríkari persónuskrif fyrir bæði leikara sem snúa aftur og nýliða. Eitt besta dæmið um þetta kemur frá því hvernig Luz og Amity byrja formlega að deita í áttunda þættinum af Ugluhúsið önnur þáttaröð, sem er áhrifamikil, ekki bara vegna þess að þetta er samkynhneigt par í barnaþætti, heldur vegna þess að það kemur í veg fyrir klisjuna um að aðalparið nái ekki saman fyrr en í lok sögunnar. Þátturinn hefur sannarlega tekið karakteravinnu sína frá fyrstu þáttaröð sinni enn lengra en áður.
Centaurworld
Centaurworld er þáttur þar sem hestur að nafni Horse er fluttur frá sínum grófa, alvarlega heimi yfir í kjánalega teiknimyndaheim Centaurworld. Sýningin blandar misvísandi þemum og stílum saman við mikinn súrrealisma og töfrandi fjör, og tónlistarþátturinn bætti líka ótrúlegri hljóðrás inn í blönduna. Þátturinn er líka óhræddur við að draga tilfinningar frá öllum persónum sínum hvenær sem á þarf að halda, sem allar koma saman til að gera sýninguna að vanmetnum gimsteini ársins 2021.
Tengt: Stærstu sjónvarpsþættir ársins 2021
Amfibía
Bara eins og Ugluhúsið , Amfibía tók á sig raðmyndaðri frásögn með annarri – og síðar þriðju – þáttaröð sinni, og þar með þróaði hún persónurnar sínar meira og ýtti söguþræðinum áfram á sama tíma og hún bætti meira við heimsuppbygginguna og bætti jafnvel hreyfimyndina. Persónurnar og heimurinn hafa stækkað mikið síðan 1. þáttaröð á sama tíma og þeir halda enn sjarma sínum, og nýju viðbæturnar í leikarahópinn hafa gert mikið til að auka húfi þáttarins og ýta henni á dekkri og þroskaðri staði. Þriðja þáttaröð er að sögn síðasta þáttaröð þáttarins og eins og er lítur út fyrir að henni ljúki á háum nótum.
Ósigrandi
Amazon Prime Ósigrandi hafði mikið að gera fyrir það sem lét það vekja jafn mikla athygli og það gerði. Serían var full af stjörnum prýddum leikarahópum (Steven Yeun, JK Simmons, Sandra Oh og Zazie Beetz svo fátt eitt sé nefnt) og dásamlegu myndefni sem er sjaldgæft fyrir bæði ofurhetjuteiknimyndir og teiknimyndir, almennt, en fyrir utan það. Upphafsteikningin er saga sem afbyggir dæmigerða ofurhetjuflokka bara til að endurgera þá og gera þá enn einlægari. Bardagaatriðin og dýnamík karakteranna gera það Ósigrandi vera langt frá því að vera dæmigerð ofurhetjusaga, og það er hluti af því sem gerir það að verkum að hún virkar svo vel.
Komi getur ekki haft samskipti
Komi getur ekki haft samskipti er sýning sem þrífst af hjarta leikara sinna. Sérhver persóna er sérkennileg og skemmtileg út af fyrir sig, en á sama tíma skorast sýningin ekki undan tilfinningalegum vandamálum aðalþáttaröðarinnar og aukaleikara, sem skilar sér í sýningu sem gefur yfirvegaða en samt fyndna, könnun á félagsfælni. Fyrsta tímabilið endar meira að segja með vígslu til allra sem hafa einhvern tíma átt í vandræðum með samskipti, styrkja enn frekar boðskap og ásetning sem flestir ættu að geta haft samúð með og gera það að sannarlega einstöku anime.
george clooneys húðflúr í rökkri til dögunar
Bogagöng
Bogagöng kom upp úr engu nálægt lok árs 2021 og vann fljótt yfir aðdáendur og gagnrýnendur. Netflix þáttaröðin Bogagöng notar mjög stílfært form af 3D hreyfimyndum sem minnir á Star Wars: The Clone Wars eða Spider-Man: Into the Spider-Verse sem skapar ríka og fljótandi sjónræna upplifun, hvort sem það er í gegnum bardagakóreógrafíuna eða bara í gegnum hvernig sýningin lítur út í heild sinni. Persónurnar og heimsuppbyggingin eru líka frábær, þar sem allt er í stöðugri þróun og gefur áhorfendum eitthvað nýtt til að hlakka til með hverjum þætti, sérstaklega með þáttaröðunum Vi og Jinx og hörmulegu sögunni á milli þeirra. Sýningin er ákveðin rök gegn þeirri hugmynd að allar tölvuleikjaaðlögunir séu hræðilegar, og svo sumir.
Tengt: Meðhöndlun Arcane á Jinx er eitthvað sem Anime getur lært af
Dragon Quest: The Adventure Of Dai
Dragon Quest: The Adventure of Dai er anime byggt á Dragon Quest sérleyfi, frægur fyrir persónuhönnun sína af Drekabolti Höfundur Akira Toriyama. Sýningin er dæmigerð saga um unga hetju og vinahóp hans á leið í ævintýri til að sigra púkakónginn, en það er hluti af því sem gerir þetta svo frábæra sýningu. Þetta er mjög týpísk saga, en hún leikur þessi annars þreyttu svið af svo einlægni og hreinskilni að hún endar með því að verða hjartfólgin. Bardagi Dai gegn Vearn, vöxtur Popps í hugrakkur stríðsmaður, barátta Hyunckel við að friðþægja fortíð sína, öllu þessu er svo vel sinnt að það skiptir ekki máli þó það sé smá klisja. Þátturinn hefur einnig sama lykilfjör sem ber ábyrgð á Dragon Ball Super: Broly , sem þýðir að margir þættir innihalda einhverja bestu hreyfimynd sem til er. Allt í allt veit þátturinn nákvæmlega hvernig á að spila af krafti sínum og hefur myndefni til að styðja það, sem gerir það að einum af bestu teiknimyndasjónvarpsþáttum ársins 2021.