Endurgerð Beauty and the Beast er stútfull af hæfileikum. Ef þú þarft sönnunargögn skaltu skoða fyrri störf þeirra.
Saga jafn gömul og tíminn krefst þess að tímalausir leikarar segi það. Og Fegurð og dýrið , Nýjasta endurgerð Disney, sem er í beinni útsendingu, hefur mikla baráttu að ná. Upprunalega var fyrsta teiknimyndin sem nokkru sinni fékk tilnefningu sem besta myndin á Óskarnum. Ekki tókst að jafna þann árangur fyrr en Upp og hefur ekki verið endurtekin síðan Toy Story 3 . Svo ef Fegurð og dýrið braut nú þegar mótið sem teiknimynd, hvað er að græða á endurgerð? Gerir nærvera raunverulegs fólks sjálfkrafa betri mynd?
Svarið við þeirri síðustu spurningu er örugglega nei. Það sem skiptir máli er hvaða fólk þú velur og Disney hefur fengið bestu hæfileikana til að vinna að afgangi sínum af fargjaldi sem ekki er líflegur. Listamenn sem koma inn í Músahúsið þessa dagana finna stað þar sem þeir blómstra á skapandi hátt. Svo það er ástæða til að stjörnurnar í Fegurð og dýrið mun blómstra líka. Þessi listi sýnir að þeir eiga ekkert minna skilið.
Hér eru Bestu sýningar frá hverjum leikara í Fegurð og dýrið .
13Emma Watson (Belle) - Harry Potter kosningarétturinn
Að taka Hermione inn á þennan lista þýðir ekki að benda til þess að Emma Watson sé að eilífu bundin við frumraun sína. Það er enginn vafi á því að Watson, eins og kollegi Potter aluminn hennar Daniel Radcliffe, hefur sýnt (til: Perks of Being a Wallflower ) og mun halda áfram að sýna (til: Hringurinn ) að undrabarnið norna norn getur ekki takmarkað persónu hennar. En ósvikin, styrkjandi túlkun hennar á J.K. Aldrei má hrósa ástkærri persónu Rowlings.
Hermione Granger var alltaf límið sem hélt á Harry Potter tríó saman. Harry og Ron hefðu ekki komist áfram á síðasta ári í Hogwarts (námslega eða á annan hátt) ef ekki fyrir Hermione. Viljasterk persóna eins og Hermione þurfti viljasterka leikkonu til að leika hana og jafnvel frá unga aldri dró Watson í gegn. Hún skildi út frá stökkinu metnað Hermione, óöryggi og góðvild gagnvart öðrum. Leikaraval hennar hefði ekki getað verið fullkomnara.
Þegar fyrsta Potter flick kom út, það var engin ráðgáta fyrir áhorfendur sem ætluðu að varpa barnastjörnulýsingunni (þó hún hafi sem betur fer ekki verið sú eina). Watson byrjaði á hægri fæti og hrasaði aldrei einu sinni í átta kvikmyndum.
12Dan Stevens (dýrið) - Legion
Hersveit er enn snemma á hlaupum, svo það gæti verið of snemmt að segja til um hvort það táknar Dan Stevens besta. Að vísu, þrjú tímabil af Downton Abbey gefur stærra sýnishorn af verkum hans. Maður gæti líka vitnað í Gesturinn , þar sem Stevens leikur sannfærandi af gerðinni. En gervi ofurhetjuþáttur FX þess sem dregur fram mestu hæfileika Dan Stevens. Færni sem enginn bjóst við frá Matthew Crawley.
Stevens leikur David Haller, stökkbreyttan sem er ekki viss um að sýnir hans séu af völdum stórvelda eða af geðrofinu (eða báðum). Fljótlega verður hann fyrir barðinu á öllum hliðum fólks sem vill eitthvað frá honum. Jafnvel þeir sem hafa góðan ásetning aukið á rugling Davíðs. Sem er erfitt fyrir einhvern sem á skilið betra, jafnvel miðað við siðferðilega köflótta fortíð sína.
Stevens er kipptur í gegn og sýnir andlega óstöðuga hlið Davíðs án þess að gera hann að skopmynd. Að verða vitni að honum í þessu ringulreiðar ástandi (og heyra blett sinn á amerískum hreim), aðdáendur Downton Abbey gæti þurft að blikka nokkrum sinnum til að staðfesta að þeir séu að horfa á Stevens. En hver sem fylgist með getur séð sakleysið í augum Davíðs og mun brátt róta fyrir honum til að fá þá hjálp sem hann þarfnast.
ellefuEwan McGregor (Lumiere) - Ég elska þig Phillip Morris
Jim Carrey kvikmynd er líklega síðasti staðurinn sem þú átt von á að finna Ewan McGregor. Þekkt fyrir Stjörnustríð og Rauða myllan! , McGregor hlýtur að hafa sæmilegt svigrúm við val á verkefnum sínum. Svo að velja að leika í svörtum gamanleik frá rithöfundum Slæmur jólasveinn virðist ráðgáta. En Ég elska þig Phillip Morris , sem er knúinn áfram af hlægilegri en samt ljúfri ástarsögu, veitti McGregor tækifæri til að gefa sína nánustu frammistöðu.
Ég elska þig Phillip Morris fjallar um hina sönnu sögu Steven Russell (Carrey), allt frá dögum hans sem smábæjarlögga til glæpalífs hans. Á leiðinni fellur Russell fyrir Phillip Morris (McGregor), fátækri sál sem hefur verið sparkað af ástinni allt sitt líf. Með áberandi göllum og vandaðri fangelsisflótta þarf Phillip að lokum að ákveða hvort ást hans á Steven sé allra vandræða sem Steven býður.
Þessi mynd gerir mörgum óþægilegt. Það eru tíðar hómófóbískar þvættingar og sumir mjög þunglyndislegir þættir. En það er einhvern veginn hjartfólginn á sama tíma, þökk sé McGregor að miklu leyti. Hann bráðnar í þessu hlutverki og ber með sér hjartslátt, ótta og gleði Phillip eins og þau væru hans eigin.
10Ian McKellen (Cogsworth) - Gods and Monsters
Fegurð og dýrið markar þriðja samstarf Ian McKellen og leikstjórans Bill Condon. Guð og skrímsli , fyrsta myndin þeirra saman, vann McKellen tilnefningu sem besti leikari á Óskarsverðlaununum. Þaðan fór hann að gera X Menn og hringadrottinssaga og restin er sagnfræðin. En besta verk McKellens kemur frá túlkun hans á James Whale, hinum goðsagnakennda leikstjóra Frankenstein .
Á rökkrunarárunum er Hvalur plága af áfallastreituröskun sinni, tekinn upp á fyrri heimsstyrjöldinni og þráir dýrðardaga sína. Þó að aðstæður hans séu óheppilegar fellur Hvalur vissulega ekki í þær tignarlega. Hvalur hefur tilhneigingu til að spila kynferðislega hugarleiki með ungum mönnum og lokkar myndarlegan, einfaldan sinn garðyrkjumann, Boon (Brendan Fraser), inn á heimili sitt. Það sem byrjar sem einföld beiðni Whale um að Boon stilli sér upp í málverki sínu verður truflandi, homo-erótísk útgáfa af Sunset Boulevard .
Hvalur er vægast sagt flókinn. Með feril sinn löngu látinn hefur hann enga leið til að koma í veg fyrir hryllinginn sem hann hefur séð í stríðinu. Leikur McKellen framfylgir þegar hörmulegri sögu Whale og lyftir kvikmynd Condons í tárvön hæð. Þó að hann verði alltaf Gandalfur grái, Guð og skrímsli dregur fram hápunktinn á löngum ferli McKellen.
9Josh Gad (LeFou) - Frosinn
Josh Gad sýndi tónlistarleikhæfileika sína þegar hann lék í Mormónsbók á Broadway. Árið 2013 tók hann meira fjölskyldumiðað hlutverk í öðrum söngleik. Frosinn gaf Gad ekki aðeins inn með Disney (gjöf sem virðist halda áfram að gefa), heldur veitti hann honum líka elskulegan undirlægjuhóp sem myndi verða elskan Ameríku. Með Olaf kallaði Gad á tónlistarlega og kómíska hæfileika sína til að gera óhræddan snjókarlinn í uppáhaldi hjá krökkunum alls staðar.
Olaf er nokkuð venjulegur eins og teiknimyndaleiðréttingarpersónur í Disney-myndum fara. Hann er snjókarl sem þráir að verða vitni að sumri og vinir hans eru of kurteisir (og satt að segja heillaðir af einurð sinni) til að benda á hrópandi mál með draum sinn. Skelfilegur hliðarmaðurinn með höfuðið í skýjunum er nokkuð algengur erkitegund. Ef þú ert að spila einn þeirra verður þú að koma með eitthvað aukalega á borðið.
Sem betur fer, raddir Gad Olaf með fullt af vandræðalausri alvöru og heldur áhorfendum á öllum aldri undarlega innblásnum. Þótt vinsældir Olaf séu að miklu leyti þakkar markaðsgetu Disney, þá spilaði frammistaða Gads mikilvægu hlutverki í þróun Olafs. Og greinilega hélt það Gad Disney í hag.
8Luke Evans (Gaston) - High-Rise
Ef þú sást aðeins Luke Evans í stórmyndum sínum sem ekki tókst vel, Dracula Untold og Hrafninn sérstaklega, einhver myndi fyrirgefa litlar væntingar þínar til hans. Jafnvel styðja hluti í stórum kosningarétti eins og Fast and the Furious og Hobbitinn myndi lítið gera til að vekja þessar væntingar. En þegar þú sérð það Háhýsi , þar sem Evans framar leikarahóp með Tom Hiddleston, Elisabeth Moss og Jeremy Irons, munu væntingar þínar rísa upp úr því.
Sett á áttunda áratugnum, Háhýsi á sér stað í íbúðasamstæðu sem flytur lægri tekjufjölskyldur á neðstu hæðir en auðmenn hvíla sig þægilega á efstu hæðum. Óbreytt ástand sýður blóð margra óheppnari íbúa, þar á meðal Richard Wilder, Evans, sósíalískrar heimildarmyndagerðarmanns. Wilder gremst hlutskipti sitt í lífinu og ríka fólkið sem býr (bókstaflega og táknrænt) fyrir ofan hann. Hann þrengir að veislum þeirra hvenær sem hann getur og opnar flóðgáttirnar fyrir léttúð og óreiðu.
Wilder er svínlegur, hávær og að lokum hættulegur. Það er undur sem Evans getur haldið áhuga okkar á honum. En hann gerir það einmitt. Sem Wilder hleypur Evans í gegnum allar senur eins og flakskúla. Það er engin furða að Disney hafi kallað á hann að leika Gaston.
7Kevin Kline (Maurice) - A Fish Called Wanda
Með þessari frammistöðu Óskarsverðlauna sannaði Kevin Kline að frábær gamanleikur og frábær leikur leika ekki hvor annan. Andskoti Kline í Fiskur sem heitir Wanda eru ekkert minna en algerlega framinn, tilgerðarlaus frammistaða í svipu klár kapers kvikmynd. Gamanmynd eða ekki, Kline myndi finna eilíft hrós fyrir að lífga hinn ósvífna, dónalega, vitsmunalega óörugga Otto til lífs.
Þegar demanturæta fer úrskeiðis verða Ottó og Wanda að síast inn í líf fastra breskra lögfræðinga til að koma hlutunum í lag. Wanda ætlar að tæla lögfræðinginn og gera Otto að taumlausum eldbolta afbrýðisemi. Með því að láta heimsku sína vita í hverri röð er Otto macho buffoon sem lemur út í hvert skipti sem sjálfsálit hans er í hættu (að því marki þar sem hann fullyrðir að tap Ameríku í Víetnam hafi verið jafntefli).
Það þarf snjallan leikara til að láta heimskan karakter virka og alvarlegur leikari til að gera hann svo fyndinn. Flutningur Kline á Otto er virðingarverðugur. Og jafnvel þó að hann sé bandarískur leikari sýnir hann í þessari mynd að hann gæti passað vel inn í Monty Python teikningu.
hvenær kemur pokemon go uppfærslan
6Emma Thompson (frú Potts) - mikið fjaðrafok
Þegar það var tilnefnt til tveggja leikinna Óskarsverðlauna á sama ári, þá er það besta IMDb jafngildið því að finna nál í heystöflu að velja Emmu Thompson. Afkastamikil leikkona í öllum tegundum, og velur eina frammistöðu sem besta Thompson virðist helga. Svo það fannst best að velja Thompson skemmtiferð sem er ekki bara frábær heldur líka erfitt að draga af stað. Slík er raunin með Beatrice, sem er mjög dýrkaður af Shakespeare.
Mikið fjaðrafok um ekki neitt er klassísk saga um ást sem týndist og finnst í gegnum röð duttlungafulls misskilnings. Kl Mikið Ado kjarninn er ást haturs dýnamík milli Beatrice og Benedick (leikin af þáverandi eiginmanni Thompson og framtíðinni Öskubuska leikstjóri, Kenneth Branagh). Þeir spreyta sig munnlega til að fela sannar tilfinningar sínar hver fyrir öðrum. En að lokum verða þeir að kyngja stolti sínu, sem er erfitt að gera fyrir tvo sem springa úr stolti.
Viðkvæmni er ekki óvinur styrkleika. Thompson kom með þessa meginreglu að borðinu þegar hann tók á Beatrice. Thompson imbues hver einasta með beittri tungu og miðlar unaður sem Beatrice fær frá góðu tête – à – tête. En Thompson leyfir Beatrice einnig að vera sterk, jafnvel eftir að hafa látið varnir sínar falla. Shakespeare væri stoltur.
5Audra McDonald (Madame Garderobe) - Rúsína í sólinni
Hlutverk sem áður tilheyrði leikandi þungavigtar Rube Dee er ekki hlutverk að taka létt. Sem betur fer tekur Audra McDonald ekkert létt. Aldrei þekktur hæfileiki í kvikmyndum, sjónvarpi, leikhúsi og tónlist og ætti aldrei að gera lítið úr McDonald. Að öllu óbreyttu virtist McDonald ætlaður fyrir helgimynda hluti eins og Ruth Younger.
Byggt á rómuðu leikriti Lorraine Hansberry, Rúsína í sólinni miðar að fátækri afrísk-amerískri fjölskyldu sem býr í South Side í Chicago. Við andlát föðurlands síns nýlega bíður fjölskyldan spennt eftir líftryggingatékkun. Allir hafa eigin áætlanir um hvernig eigi að eyða peningunum. McDonald's Ruth festist fellibylur sem þyrlast með fjölskyldudrama og nýfengnum gremjum. Á meðan reynir hún að tryggja syni sínum framtíð og takast á við óvænta meðgöngu. Enginn þrýstingur.
Þreytu Ruth á skjánum myndi gera líflegasta áhorfendafólkinu þreytt. McDonald ber byrðarnar af persónu sinni svo sannfærandi að hún fær þig til að vilja rétta Ruth hönd. Hún leikur Rut sem staðfasta, jafnvel við erfiðustu aðstæður. Hún bætir einnig upp fyrir stundum svaka leikarahæfileika Sean Combs (aka P. Diddy).
4Stanley Tucci (Maestro Cadenza) - Djöfullinn klæðist Prada
Meryl Streep gerir starf hvers leikara erfiðara, sérstaklega leikara í kvikmyndum með Meryl Streep. Stanley Tucci hefur gert tvö, Djöfullinn klæðist Prada og Julie og Julia . Tucci þarf sannarlega ekki að sanna sig. Hann er tilnefndur til Óskarsverðlauna með sæti í Hungurleikarnir saga og MCU. En jafnvel risar skjálfa þegar nöfn þeirra eru á kvikmyndaplakati við hlið Meryl.
Tucci leikur Nigel í Djöfullinn klæðist Prada , listastjóri hjá Flugbraut tímarit. Hann er lengi samstarfsmaður ritstjórans, Miröndu Priestly (Streep). Miranda skipar hverju herbergi sem hún fer inn í. Fólk þyrstir í að þóknast henni áður en hún er jafnvel þar. Aðeins Nigel virðist óáreittur af Miranda. Þó að hún sé ekki jafningja hennar þekkir Nigel Miranda og reynir aldrei að sanna sig fyrir henni. Hann gæti jafnvel trúað því að þeir séu vinir þar til Miranda býður einhverjum upp á draumastarfið sitt.
Stanley Tucci felur í sér léttleiki Nigels á auðveldan hátt og stelur senum jafnvel þegar Miranda er í þeim. Hann er jafn aðlaðandi að horfa á og Miranda, sem gerir það erfitt að sjá hann verða svikinn. Nigel er trúr galla og spáði aldrei að hann ætti sök á hollustu sinni við Miranda. Tucci tekst á við hlutverkið með jafnvægis blöndu af húmor og mannúð.
3Gugu Mbatha-Raw (Plumette) - Handan ljóssins
Einhver vinsamlegast gefðu Gugu Mbatha-Raw kosningarétt. Gerðu hana að ofurhetju, Jedi, hvað sem er. Kvikmyndastjarnan Gugu Mbatha-Raw ætti að vera hlutur. Það hefði átt að vera hlutur eftir stjörnuleik hennar í Handan ljóssins . Að vísu hefur Mbatha-Raw gengið vel að undanförnu. Hún lék á móti Will Smith í Heilahristingur , og lék í eftirminnilegum þætti af Svartur spegill . Samt skuldar Hollywood henni loftstíg, Chris Pratt-esque frægð.
Strax frá unga aldri var Noni Mbatha-Raw upprunninn fyrir sviðsljósið. Hún var blessuð með fallegri söngrödd og bölvaði móður sem nýtti sér hana. Sem fullorðins popptilfinning finnst Noni holur frá áralangri óæskilegri umfjöllun og meðhöndlun eins og kynlífshlutur. Á lægsta punkti sínum reynir hún sjálfsmorð en er bjargað af draumabátalöggu. Þessir tveir byrja að sjást í því sem er í grundvallaratriðum dramatísk endurgerð af Notting Hill .
Þegar líður á myndina losnar Noni sig hægt við þunga förðunina og fáklæddar útbúnaður og leitar að tilfinningaþrungnara lífi. Hún sigrar og byrjar að skrifa tónlist sem raunverulega þýðir eitthvað fyrir hana. Stjörnukraftur Mbatha-Raw selur Noni fræga fólkið, en lífrænn árangur hennar selur Noni mannveruna.
tvöHattie Morahan (Agathe / töframaðurinn) - Bankastarfið
Hattie Morahan er eitt af minna þekktum andlitum í Fegurð leikarahópur. Merkustu myndir hennar eru Herra Holmes (annað Bill Condon / Ian McKellen lið), og Bankastarfið , heist-mynd sem gerð var í London á áttunda áratug síðustu aldar. Í fyrstu, Bankastarfið virðist vera að Guy Ritchie slái af. En það hefur samt ágæti þess: framsækin frásögn, sjónræn panache og viðkunnanlegur leikhópur undir forystu Jason Statham (í furðu jarðtengdri beygju). Skjátími Morahan er stuttur en hún nýtir sér það sem best.
Bankastarfið fylgir þjófum áhafnar Stathams þar sem þeir ætla að ræna banka. Halda að þetta sé einföld aðgerð, þeir lenda ósjálfrátt í samsæri með tengsl við háttsetta embættismenn í bresku ríkisstjórninni. Morahan leikur Gale, breskan njósnara. Hún síast inn í hóp sem grunaður er um að hafa málamiðlanir af fyrrnefndum embættismönnum.
Morahan's Gale er klók kona sem hefur unun af starfi sínu, jafnvel þegar það verður hættulegt. Hún hefur unun af leynilegum vandræðum sínum en vanmetur hættuna sem því fylgir. Því miður kostar þetta líf hennar. Það er leitt að horfa á Gale deyja og Morahan á hrós skilið fyrir að hafa gert okkur eins og hana á þessum litla tíma sem hún er á skjánum.
1Nathan Mack (Chip) - Babýlon
Í sanngirni er þetta eini árangur Nathan Mack utan Fegurð og dýrið . Áður en Mack nappaði hlutverk Chip, spritt tebollu, skoraði Mack gestahlutverk í lögguþætti Rásar 4, Babýlon . Búið til af Danny Boyle (þekktastur fyrir leikstjórn Slumdog milljónamæringur og 127 Klukkustundir ) , Babýlon segir frá bandarískum PR sérfræðingi (Brit Marling) sem Scotland Yard réð til að grenja upp ímynd lögreglunnar. Mack mætti í tveimur þáttum af fyrsta tímabili þáttarins.
Með nafn Macks tengt Óskarsverðlaunaleikstjóra eins og Danny Boyle, ferill hans byrjar nokkuð vel. Og að fara beint frá þessu verkefni til Disney, samræma sig listanum yfir óviðjafnanlega hæfileika hér að ofan, getur staða hans sem barnstjarna aðeins batnað héðan. Vonandi á hann bjarta framtíð fyrir sér í sýningarviðskiptum. Hann hefur vissulega sett sínar vonir nógu hátt.
---
Fegurð og dýrið opnar í leikhúsum 17. mars.