15 bestu Alfred Hitchcock myndirnar

Hvaða Kvikmynd Á Að Sjá?
 





Það er enginn vafi á því að Hitchcock á skilið titilinn sinn meistari spennunnar; margar myndir hans eru dökkar, stífar og ákaflega grípandi spennusögur. Hins vegar er hann miklu meira en það. Hitchcock gerði oft tilraunir með nýja tækni, myndavélarbrellur og ritunartæki til að búa til sinn eigin einkennisstíl.






Þó að það sé næstum ómögulegt að þrengja langa kvikmyndagerð hans niður í nokkrar bestu tilboðin, gerðum við einmitt það. Kærðu okkur.



hér er TVMaplehorst Listi yfir 15 bestu Alfred Hitchcock myndirnar.

Fuglarnir (1963)






Önnur bókmenntaaðlögun, Fuglarnir er lauslega byggð á smásögu eftir Daphne Du Maurier, sem kynnti hugtökin um hópa morðfugla. Hin ótrúlega kvikmynd sannar að Hitchcock getur notað sitt sérstaka spennumerki til að breyta nánast hverju sem er í martraðafóður, þar sem bær er skelfdur af fjaðraðri kamikaze.



Auk þess að vera einfaldlega ógnvekjandi, Fuglarnir inniheldur stórkostlegar félagslegar athugasemdir um hvernig fólk bregst við ótta og kreppum. Eftir að bærinn er farinn að átta sig á því að það er stórt mál í uppsiglingu fara aðalpersónurnar Melanie (Tippi Hendren) og Mitch (Rod Taylor) á veitingastað, þar sem aðrir fastagestur sýna allar leiðir sem fólk getur brugðist við við skelfingu; sumir neita að trúa því að það sé að gerast, aðrir snúa sér að trúarbrögðum til að fá skýringar eða forðast allar skýringar í þágu hugmyndarinnar um algjöra útrýmingu. Hræðilegast af öllu sjáum við hvernig ung móðir snýr sér að öðrum í löngun sinni til að vernda börnin sín.






Fuglarnir er sífellt vísað til í poppmenningu, jafnvel verið svikin Simpson-fjölskyldan . Fyrr á þessu ári, Fuglarnir innblástur stykki í Banksy's Dismaland listinnsetningu .



Dial M for Murder (1954)

Þessi flókna glæpatryllir (byggður á leikriti Frederick Knott) tekur okkur í gegnum snúning eftir snúning þegar maður reynir að ná fram hinu fullkomna morði. Byrjar á klassískum ástarþríhyrningi (eiginmaðurinn sem er alltaf að vinna, eiginkonan sem stofnar ástarsamband til að takast á við einmanaleikann), Hringdu í M fyrir morð byggir fljótt upp flókið samsæri til að drepa Margot (Grace Kelly), svindlkonuna.

Tony (Ray Milland) notar sviðsetta fjárkúgun til að þvinga glæpamann til að verða morðinginn, heldur að hann hafi fundið leið til að halda sjálfum sér á hreinu - en hlutirnir fara fljótt á hliðina. Dagskráin fellur ekki aðeins í sundur, heldur sannar Margot meira en ófús böðullinn okkar getur ráðið við og Tony á eftir að reyna að laga það. Ábyrgðin færist frá grunuðum til grunaðra þar til slóð mistaka leiðir til sannleikans.

Hringdu í M fyrir morð er stöðugt vísað til í poppmenningu, þar á meðal The Simpsons, Archer, Family Guy, The West Wing, Castle, 3rdRokk frá sólinni og jafnvel My Little Pony: Friendship is Magic (í þættinum 'Dial P for Pony').

The Lady Vanishes (1938)

Í þessari gaman-spennumynd snýr Hitchcock aftur að einu af uppáhaldsþemunum sínum; njósnir. Þegar lest neyðist til að stoppa á einni nóttu kynnast farþegarnir, þar á meðal hinir bráðfyndnu Charters og Caldicott, sem veita mikið af kómískum léttir í myndinni. (Leikararnir Basil Radford og Naunton Wayne voru svo vinsælir sem krikketelskandi tvíeykið að þeir komu fram í karakter í öðrum kvikmyndum og útvarpsþáttum.)

hvað varð um beth in walking dead

Aftur í lestinni áttar aðalkonan okkar sig á því að farþega virðist týndur, en hinir virðast undarlega ófúsir til að viðurkenna að hafa yfirhöfuð hitt hana. Með hjálp eins farþegans sem trúir henni leggur hún af stað til að finna týndu ungfrú Froy og afhjúpar samsæri til að koma í veg fyrir að skilaboð berist til utanríkisráðuneytisins.

Frúin hverfur sýnir ekki aðeins vitsmuni og hæfileika Hitchock til að sameina spennu og kátínu, heldur þjónar hann einnig sem önnur sýn á veikleika mannkynsins. Margir farþeganna taka ekki beinan þátt í hræðilegu söguþræðinum, heldur ljúga um þekkingu sína á ungfrú Froy af eigin ástæðum og sýna veikleika sína í ferlinu.

Marnie (1964)

Sálfræðileg spennumynd sem fjallar um snúna ástarsögu, Marnie er fullkomin saga Hitchcock-ljóshærðunnar (og í síðasta skiptið sem þessi aðalpersóna Hitchcock birtist sem miðpunktur kvikmyndar á þennan hátt). Í kjölfarið á kvenþjófnum (Tippi Hendren) sem er kúgaður inn í hjónaband, fjallar sagan um samband hennar við nýja eiginmanninn (Sean Connery) - mann sem huggar hana og reynir að hjálpa henni með vandamál sín, en er líka fjárkúgari hennar og nauðgara.

verður endurgerð Final Fantasy 7 á xbox

Í staðin fyrir suma flóknu söguþræðina sem við sjáum í öðrum myndum hans, í Marnie sagan er sannarlega ein af mannlegum samskiptum (ásamt löngun til að leysa ráðgátuna um hvað olli djúpstæðum vandamálum kvenhetjunnar).

Marnie er einnig frægur fyrir að leika Sean Connery í aðalhlutverki og fyrir þá staðreynd að hann bað um að fá að sjá handrit áður en hann fór í hlutverk Mark. Þessi fordæmalausa beiðni var að sögn vegna óvilja Connery til að vera túlkuð sem njósnari (vegna fræga hlutverks hans sem James Bond), og virtist ekki taka Hitchcock í fasa, sem að sögn kom vel saman við Connery við tökur.

North by Northwest (1959)

Þessi margverðlaunaða mynd var tilnefnd til þrennra Óskarsverðlauna og er hin mikilvæga Hitchcock njósnatryllir. Með Cary Grant í aðalhlutverki er myndin eitt af mörgum dæmum hans um að saklaus maður hafi verið veiddur fyrir glæp sem hann framdi ekki; í þessu tilviki, dæmdur fyrir sviðsett ölvunarakstursslys (og síðar morð).

Myndin inniheldur fullkomið dæmi um MacGuffin: hugtak sem Hitchcock hefur notað til að þýða hlut sem allir eru að elta. Í Norður með Norðvestur , sá hlutur er rúlla af örfilmu. Myndin inniheldur einnig sígild þemu hans, ranga sjálfsmynd og njósnir, en skortir viljandi djúpa táknmynd. Hitchcock sagði það sjálfur á eftir Vertigo , vildi hann gera eitthvað skemmtilegt, létt í lund og almennt laust við táknmál.

Alræmdur (1946)

Með hinum fræga Cary Grant og uppáhalds aðalkonunni hans, Ingrid Bergman, er þetta film-noir drama reglulega viðurkennt sem eitt af bestu Hitchcock. Myndin heldur sig við eitt af uppáhalds innihaldsefnum hans (njósnir) og fjallar um átök ást og skyldurækni þar sem kvenkyns tvöfaldur umboðsmaður er sannfærður um að síast inn í nasistahóp með tælingu. Þetta er auðvitað þrátt fyrir að vera ástfanginn af umboðsmanninum sem leitaði til hennar fyrst vegna verkefnisins.

Með mörgum af venjulegum mótífum hans, Alræmdur er, eh, alræmd fyrir að vera fyrsta myndin þar sem Hitchcock kannaði raunverulega persónu móðurinnar - þeirrar sem verður stór illmenni í mörgum síðari myndum hans. Myndin vakti einnig athygli fyrir að sniðganga bann við skjákossum lengur en í þrjár sekúndur (með því að láta persónurnar brjótast á meðan á kossinum stendur til að tala, áður en þeir snúa aftur til hans).

Psycho (1960)

Líklega þekktasta spennumynd Hitchcock, Psycho , leiddi til margra framhaldsmynda, sjónvarpsþáttaraðar (tvær, ef þú telur með misheppnaðan flugmann frá '87), endurgerð 1998 og óteljandi tilvísana í poppmenningu. Því miður getur þetta þýtt að átakanlegur snúningur missir mikið af áhrifum sínum fyrir nýja áhorfendur, en jafnvel að vita hvað gerist getur ekki dregið úr mikilli spennu myndarinnar.

Myndin var umdeild þegar hún var frumsýnd, að mestu leyti vegna skýrra kynferðislegra sena og ofbeldis (það kann að virðast tamt núna, en á þeim tíma var þetta ein af fyrstu myndunum sem komst upp með að sýna til dæmis ógift par í rúminu saman ), en einnig vegna þess að Hitchcock krafðist þess að inntökureglur yrðu ekki síðbúnar. Þetta var að sögn vegna ákvörðunar hans um að drepa persónu Janet Leigh snemma í myndinni, þrátt fyrir að hafa gefið hana sem aðalleikkonu í flestu markaðsefni myndarinnar.

Meira en fimmtíu ár frá því að hún kom fyrst út er þetta enn eitt besta dæmið um slasher-tegundina sem hefur verið gerð.

Afturgluggi (1954)

Þessi klassíska spennumynd með James Stewart og Grace Kelly í aðalhlutverkum var tilnefnd til fjögurra Óskarsverðlauna og kemst reglulega inn á lista yfir bestu kvikmyndina. Önnur dökk Hitchcock tekur á mannlegt eðli, Aftur rúða fjallar um Jeff (Stewart), ljósmyndara sem situr fastur heima með fótbrotinn sem verður heillaður af athöfnum nágranna sinna. Þegar hann horfir á heiminn í gegnum sjónauka, byrjar hann að gruna um að einn af öðrum íbúum húsnæðisins hafi leikið rangt, og eltir uppi skynjun sína þó að lögreglan geti ekki fundið neinar vísbendingar um að hann hafi rétt fyrir sér.

ókeypis símaforrit fyrir Android í hvaða númer sem er

Söguþráðurinn sjálfur er ekki ýkja flókinn (hvað varðar Hitchcock myndirnar), en hin sanna snilld myndarinnar kemur frá lokasenunum. Það eru ekki morðið sjálft sem er ógnvekjandi hér, heldur mannleg viðbrögð við því, sem eru mjög truflandi.

Rebecca (1940)

Önnur aðlögun af Daphne Du Maurier skáldsögu (með sama nafni), Rebekka var fyrsta Hollywood-mynd Hitchcock fjarri heimili sínu í Bretlandi, skapmikil film noir með Laurence Olivier og Joan Fontaine í aðalhlutverkum.

Þessi myrka saga af ekkjumanni (Olivier) og eiginkonum hans (fyrri og nútíð) fer með okkur í gegnum ofgnótt af snúningum þegar ýmsar persónur daðra við geðveiki, blekkingar og morð. Sagan er afhjúpuð stykki fyrir stykki í einkennilegum Hitchcock-stíl og þráhyggjufullu og gölluðu persónurnar koma saman til að búa til fullkomið dæmi um romance noir kvikmynd. Rebekka var tilnefnd til ellefu Óskarsverðlauna, og vann tvenn (þar á meðal besta myndin) - sem gerir hana að farsælustu Hitchcock myndinni á Óskarsverðlaunahátíðinni (alræmd er að Hitchcock vann aldrei Óskarsverðlaun fyrir besta leikstjórn).

Rope (1948)

Þó að það sé örugglega ekki ein af betri myndum Hitchcock, hvað söguþráð varðar (þó að þetta megi að minnsta kosti að hluta til rekja til frumefnisins: samnefndu leikriti Patrick Hamilton), Kaðl er enn eitt af áhrifamestu verkum hans fyrir tæknina sem hann gerði tilraunir með meðan hann gerði það.

Sagan um par af morðóðum menntamönnum (John Dall og Farley Granger) var tekin í ótrúlega fáum fjölda langra mynda (ein ein langtaka var ekki möguleg á þeim tíma, vegna lengdar kvikmyndaspóla), gerist í alvöru tíma og var nánast óbreytt. Leikmyndin var hönnuð með veggjum og húsgögnum á rúllum, sem gerir þeim kleift að renna út úr veginum hljóðlaust meðan á kvikmyndatöku stendur og renna aftur inn þegar myndavélinni var snúið til þeirra aftur. Það var síðan klippt saman til að líkjast einni langri mynd.

Shadow of a Doubt (1943)

Shadow of a Doubt er önnur hryggjarköld klassík frá hinum frábæra leikstjóra. Miðað við heimsóknarbróður (Joseph Cotten) sem er kannski ekki alveg eins og hann virðist og ungri konu (Teresa Wright) sem hefur grunsemdir um hann, þessi mynd er allt sem þú vilt af stífum spennumynd.

Eins og venjulega er spennan og hægar opinberanir ótrúlegar og myndin skoðar myrkari hvatir mannkyns. Charlie frændi er bæði heillandi og ógnvekjandi, á meðan Charlie ungi virðist mun meira aðlaðandi í fyrstu, en sýnir sig að lokum sem miklu minna en fullkomlega virðingu. Rómantík, leyndardómur og sakamáladrama, þetta hefur alla þætti stærstu verka hans.

Sagt er að myndin sé í uppáhaldi hjá Hitchcock af hans eigin kvikmyndum og það er auðvelt að sjá hvers vegna.

Strangers On A Train (1951)

Þetta er ein af mörgum Hitchcock-myndum sem gleðst yfir hugmyndinni um fullkomið morð og er enn ein af hans þekktustu og mest lofuðu gagnrýnendum. Upphafið með tilviljunarkenndri fundi tveggja manna í lestarvagni, kemur í ljós að annar þeirra telur sig hafa fundið upp á hinni fullkomnu leið til að komast upp með morð: hann býður að mennirnir tveir ættu að skipta á fórnarlömbum morða. Þannig hefur hvorugur nein tengsl við manneskjuna sem þeir drepa í raun og veru og bæði fórnarlömbin lenda.

Þetta virðist gáfuleg áætlun, það fer fljótt út um þúfur þar sem Bruno (Robert Walker) heldur á endanum á samningnum, en Guy (Farley Granger) er ekki til í að fremja morðið. Fyrir utan ótrúlega spennu og fléttur í söguþræði, Ókunnugir í lest fékk einnig sess í kvikmyndasögunni fyrir eitt tiltekið atriði: morðið á Miriam (Laura Elliot). Þessi hæga kyrking er algjörlega litið á sem spegilmynd í gleraugum fórnarlambanna og er töfrandi, dökk fallegt skot.

The 39 Steps (1935)

verður dökk árstíð 4

Þessi snemma spennumyndaaðlögun af samnefndri bók (eftir John Buchan) fylgir kanadískum innbrotsmanni á Englandi (Robert Donat), sem endar í njósnasamsæri og dæmdur fyrir morð. Ein af mörgum aðlögun skáldsögunnar, Hitchcock's er venjulega talin endanleg útgáfa og inniheldur marga af þeim ótrúlegu þáttum sem hann er þekktur fyrir.

39 skrefin er ein af mörgum kvikmyndum sem fjallar um saklausan mann sem flýr undan lögreglunni - þar sem leikur á hinn almenna ótta við ofsóknir. Myndin stofnar einnig ísdrottningarpersónuna (Madeleine Carroll) sem kemur fram í flestum kvikmyndum leikstjórans; ljóshærð, afskekkt, dáleiðandi og fetishized.

39 skrefin er enn ein af þekktustu myndum Hitchcock, þrátt fyrir að hafa ekki fengið alveg sama lof gagnrýnenda og mikið af síðari verkum hans fékk.

Rifið fortjald (1966)

Fimmtugasta kvikmynd Hitchcocks, Rifið fortjald snýr aftur að njósna-spennumyndinni, með sögu um kalda stríðið. Full af öllum venjulegum flækjum í söguþræðinum fjallar myndin um vísindamann (Paul Newman) sem ferðast til Austur-Þýskalands til að hætta opinberlega... nema að hann er í raun tvöfaldur umboðsmaður. Hið sanna hlutverk hans er að uppgötva og snúa heim með óvinaleyndarmál. Unnusta hans (Julie Andrews) kom með honum í ferðina, þrátt fyrir hvatningu hans um að vera heima, og þau tvö lenda í örvæntingarfullri kapphlaupi um að komast undan áður en marglaga svik þeirra uppgötvast.

Full af hasarsenum og klassískum njósnastundum er þessi mynd vel þess virði að horfa á hana, jafnvel þótt hún verðskuldi ekki alveg titilinn ein af hans bestu.

Vertigo (1958)

Þessi klassíska spennu-rómantík (með James Stewart í aðalhlutverki) fylgir lögregluspæjara sem hættir störfum vegna loftfælni (hæðarhræðslu) og bráðs svima. Hann er beðinn um að rannsaka konu (Kim Novak) sem telur að eiginmaður hennar gæti verið andsetinn og verður brjálæðislega ástfanginn af henni í því ferli. Svo virðist sem áætluð eign sé ekki eina ráðgátan hér, þar sem hann uppgötvar flókið plott sem felur í sér margvísleg auðkenni og morð.

Þetta var fyrsta myndin til að nota dúkkuaðdráttinn, myndavélatækni sem skekkir sjónarhornið á myndinni og skapar svima og ráðleysistilfinningu hjá áhorfandanum. Myndin hlaut misjafna dóma en var síðar samþykkt sem eitt af bestu verkum Hitchcocks.

-

Auðvitað gerði Hitchcock bókstaflega heilmikið af kvikmyndum á hálfri öld. Vantar okkur eitthvað af þínum uppáhalds?