Að nota lög í kvikmyndum er víða þekkt vinnubrögð, en engin kvikmynd náði þessu með sláandi hljóðmynd eins fullkomlega og hinn frægi Footloose.
Það er enginn dans í kringum það: 1984 Footloose er ein mesta dansmynd sem gerð hefur verið. Sagan um stórborgarlifur Ren (Kevin Bacon) sem fer til bæjar í dreifbýli Ameríku og berst við prestinn í bænum (John Lithgow) sem bannaði dans, skapar sannfærandi sögu sem hefur innsiglað sig í efni goðsagnarinnar.
Þegar Ren færir aftur tónlist og dans til bæjarins Bomont, finnur hann einnig ást í uppreisnargjarnri dóttur prestsins, Ariel (Lori Singer). Kvikmyndin líður í raun eins og 2 tíma tónlistarmyndband því það er nokkurn veginn það sem það er. Footloose gjörbylti því hvernig kvikmyndir nálguðust auglýsingar og nýttu hljóðrás þeirra og hér eru tíu dæmi í myndinni til að sýna hvernig þau gerðu það.
10Augu einhvers / smelltu höfðinu (Metal Health)
Þessi tvö lög tákna brot af tónlistinni sem spilar bara í bakgrunni myndarinnar með lítinn tilgang. Sem er synd, því „Somebody’s Eyes“ eftir Karla Bonoff er virkilega frábært lag, sem og „Bang Your Head“ eftir Quiet Riot. Það gæti þó verið eitthvað til að greina með þeim. „Einhver augu“ leikur á meðan Ariel og móðgandi kærastinn hennar, Chuck, eru að fíflast í skóginum. Og það er óþægilegt vegna þess að notkun lagsins gæti þýtt að áhorfendur séu þeir sem horfa á.
'Bang Your Head' spilar einfaldlega á meðan Ren keyrir um Bomont áður en hann verður dreginn fyrir tónlist sína. Það er einkum eina metal lagið í hljóðrásinni og vissulega er skynsamlegt að hann myndi láta draga sig fyrir háværum metal hljóðum.
9Dansandi í blöðunum
„Dancing in the Sheets“ eftir Shalamar styttist í (í hljóði a Pac-maður dauði!) þegar faðir Ariels, séra Moore, mætir og stöðvar bómkassann frá því að hvetja til uppgangs kassa einhvers. Átakanleg viðbrögð hans og hljóðlát seytandi reiði / sársauki setja sviðið fyrir það hversu persónulega hann tekur dansbannið, þar sem hann gerði það til heiðurs dauða sonar síns í kjölfar veislu, og hann vill ekki að annað barn sitt geri það sama.
8Stelpan kemst í kring
Aumingja Ariel. Hún fær aldrei hlé. Við fáum það: stelpan kemst um. Lag Sammy Hagar er mjög á nefinu og spilar þar sem Ariel ákveður að stökkva úr bíl vinar síns í bíl Chuck meðan bílarnir eru í kappakstri. Hún tekur fæturna inn um rúðurnar á báðum bílunum og stendur á milli þeirra og hlær, þegar risastór festivagnabíll nálgast. Ariel heldur sig í ótryggri stellingu í töluverðan tíma og stökk aðeins í bíl Chuck á síðustu mögulegu sekúndunni. Sjáðu, hún er töff vegna þess að hún stofnaði lífi fólks í hættu fyrir utan sitt eigið.
7Að halda út fyrir hetju
Fyrirgefðu en Shrek 2 kápa og notkun á Bonnie Tyler klassíkinni er ekki bara betri en Footloose útgáfa, það er líka táknrænasta. Í Shrek 2 , 'Að halda út fyrir hetju' leikur í einum fínasta hápunkti þriðja þáttar sem settur er á skjáinn þegar Shrek keppir um að bjarga sönnu ást sinni. Í Footloose , það spilar á meðan Ren leikur kjúklingaleik gegn Chuck með tveimur stórum dráttarvélum.
Atriðið er ansi fyndið þar sem Ren reynir að stökkva af stað, en getur það ekki, vegna skóreimsins, og þar með vinnur hann leikinn, en epískt eðli lagsins passar ekki við svo lága hlutdeild.
6Ég er frjáls (himinn hjálpar manninum)
Í katartískri senu reynir Ren að sannfæra bæjarstjórnina um að leyfa dans með ástríðufullri ræðu. Hann gerir það með því að vitna í ritningarnar og fyrir lítinn Utah bæ er það ... gott, en ekki nóg, og ráðið skýtur hann niður. Eftir að hafa saumað á það í nokkurn tíma og eftir að hafa séð nokkra borgarbúa brennibók s þeim þykir slæm áhrif, séra Moore ákveður að halda áfram og láta krakkana halda ball. Í senunni stendur hann fyrir söfnuðinum í kirkjunni sinni og lætur vita. Síðan skolast mjúku popprokkhljóð söng Kenny Loggins yfir atriðið.
5Sárir svo vel / Bíð eftir stelpu eins og þér
Í þessari senu keyra Ren og félagi, þar á meðal Ariel, Willard (Chris Penn), og stefnumót Willards, Rusty (Sarah Jessica Parker), í um það bil 100 mílna fjarlægð á sveitabar til að finna stað til að dansa frjálslega. „Hurts So Good“ eftir John Mellencamp leikur á meðan Ariel og Ren falla niður og skítugir og Willard og Rusty sitja á hliðarlínunni og horfa á. Það er greinilegt að Willard er óþægilegur að dansa og með banni bæjarins, aldrei reynt og Rusty vill greinilega komast á gólfið með Willard og hafa gaman.
Atriðið verður aðeins óþægilegra þegar ástarballaða útlendinga 'Waiting For A Girl Like You' byrjar að spila og Rusty starir hljóðlaust á Willard, vonsvikinn yfir því að hafa haldið sig við barsvæðið og horft á, ekki tekið þátt.
4Næstum Paradís
Helsta ástþemað frá Footloose , og nú notað í Unglingurinn í paradís , er einn af þekktari af mörgum, margir cheesy earworms sem tímabil ástardælanna framleiddi. Mike Reno úr Loverboy og Ann Wilson úr Heart syngja dúettinn og það er í raun traust inngangur í hljóðrásina vegna þess að sönghæfileikar þeirra eru sameinaðir. Atriðið leikur þegar Ren og Ariel fá goo-goo fyrir hvort annað, svo það er ansi grunn notkun, en að minnsta kosti var það ekki sóað sem bakgrunnsfóður.
3Aldrei
Sannarlega þekktasti (og samtímis kjánalegasti) atburðurinn í myndinni, svekktur svekktur Ren vandræði sín í burtu í vöruhúsi. Hann hleypur að því seint á kvöldin, reykir og bjór í höndum, reiðir bjórflöskuna reiðilega og byrjar að dansa reiður. „Aldrei“ í hreyfimyndum hljómar eins og útsetningarlag á skíðamyndum, en vissulega virkar það algerlega fyrir Footloose í þessu samhengi. Það er langmest sönglag kvikmyndarinnar á níunda áratugnum og atriðið hefur elst en á besta hátt. Atriðið þar sem Ren hoppar á skautana og stundar fimleika er svolítið út í hött, en það er svolítið ótrúlegt.
tvöHeyrum það fyrir strákinn
Jafnvel endurgerð 2011 á landinu Footloose gat ekki staðist að passa upprunalega 80s popp lagið á kvikmynd sína með neinum hætti. Og sömuleiðis að nota það fyrir sömu helgimynda senuna. Í einni hjartahlýju og skemmtilegustu senu myndarinnar kennir Ren Willard hvernig á að dansa við poppað lag eftir Denice Williams.
Það er ansi vandasamt verkefni að sjá, eins og Willard raunverulega hefur gert núll hugmynd hvernig á að dansa við einfaldan slátt. Ren vinnur fætur, mjaðmir, hendur og höfuðhögg í gegnum atriðið og fær loks hinn sífellt elskandi Willard til að skera lausan.
1Footloose
Aðal lag myndarinnar, gerð fyrir og nefnd fyrir myndina, er að öllum líkindum besta verk Kenny Loggins. Það er í raun notað þrisvar í myndinni. Fyrsta skiptið er fyrir kvikmyndatökur á upphafstímabili ... ja, fætur ... og þeir eru að skera lausa. Það er sætur opnari. Annað er á barnum, þegar Willard og Rusty horfa á alla dansa. Og þegar opnunin á 'Footloose' kemur á, getur Rusty bara ekki setið hjá lengur, og hún hleypur að dansgólfinu, þar sem hún byrjar strax að dansa við gaur sem talinn er upp í myndunum „Fat Cowboy“. Willard mætir Rusty og Fat Cowboy og hreinskilnislega á Fat Cowboy skilið rassskítinn sem hann fær. Hann er mikið eldri en Rusty og segist ætla að fara heim með Rusty í staðinn eftir að Willard segist hafa komið með Rusty. Það er svolítið skrýtið að lagið hafi verið notað í þessari senu, þar sem það gæti dregið úr endanlegri stórnotkun þess, en ...
Enginn setur beikon í horn. Lokanotkun lagsins er mikil afborgun myndarinnar. Allir komast í fýlu og veislustemningin er vímugjafi. Það er fullt af hæfileikaríku fólki sem er bara að dansa og skemmta sér og að sjá Willard fá að nota kvikmyndir sínar sem hann lærði fyrr í myndinni er gífurlega ánægjulegt. Það er nokkurn veginn allur punkturinn við dansinn: skemmtilegur félagslegur viðburður sem fólk getur tengst.