Requiem For A Dream er ekki auðvelt að horfa á, eins og sannað er af tíu af sögunum sem eru ákafar á bak við tjöldin.
Darren Aronofsky Requiem fyrir draum er víða talin ein mest innyflandi og truflandi kvikmynd sem gerð hefur verið um efni fíkniefna. Kvikmyndin er nú í nr. 91 á topp 250 IMDB og hlaut slatta af tilnefningum til leiks fyrir stjörnuna Ellen Burstyn.
Byggt á samnefndri skáldsögu Hubert Selby Jr. frá 1978 rekur sagan líf fjögurra skyldra eiturlyfjafíkla í Brooklyn í New York sem eiga erfitt með að temja sér lamandi innri púka. Með myndinni sem fagnar 20 ára afmæli sínu í desember eru hér 10 staðreyndir bak við tjöldin um Requiem fyrir draum .
10Enginn leikara var fyrsta val Darren Aronofsky
Áður en Ellen Burstyn var leikin í hlutverkið vildi Darren Aronofsky upphaflega að Faye Dunaway myndi lýsa lykilpersónu Sarah Goldfarb í myndinni. Dunaway hafnaði tilboðinu. Neve Campbell, dags Öskra frægð, var einnig fyrsti kosturinn til að leika Marion áður en Jennifer Connelly var endanlega leikin. Campbell hafnaði því hlutverki þegar hann lærði það krafðist fullrar nektar á skjánum.
Vinsæli uppistandarinn Dave Chappelle hafnaði einnig hlutverki Tyrone Love sem fór að lokum til Marlon Waynes. Fyrir Harry Goldfarb vildi Aronofsky upphaflega að Giovanni Ribisi færi með hlutverkið því hann var með krullað ljóst hár eins og persónan í skáldsögunni. Hlutverkið fór í staðinn til Jared Leto.
9Það eru nokkrir athyglisverðir kameóar
Hubert Selby Jr., höfundur bókarinnar sem kvikmyndin er byggð á, kemur fram í stuttu myndatöku um það bil 90 mínútur í myndina. Hann lýsir lögreglumanni sem hefur yfirumsjón með fangavist Tyrone. Að auki, þegar Sarah hjólar í neðanjarðarlestinni og byrjar að muldra um skóna sína í u.þ.b. 75 mínútur í myndina, maðurinn sem geltir „Þú ert sleginn! er enginn annar en faðir Darren Aronofsky, Abraham.
tími minn hjá Portia ábendingar og brellur
Í enn einu stuttu myndatökuútlitinu undir lok myndarinnar þegar sjónvarpsframleiðendur rífa í sundur setuna í stofunni hjá Söru, þá fer starfsmaður framhjá með Pi táknið á klemmuspjaldinu. Pi var fyrri mynd Aronofsky sem og frumraun hans.
8Hlutverk Ellen Burstyn var líkamlega krefjandi
Ellen Burstyn hafnaði í fyrstu hlutverk Sara Goldfarb í skelfingu eftir að hafa lesið handritið. En eftir að hafa séð Aronofsky Pi , hún samþykkti að leika hlutverkið. Burstyn þoldi stranga undirbúningsáætlun til að gefa það sem hún myndi síðar segja að Charlie Rose væri hennar besta afrek.
Burstyn eyddi fjórum klukkustundum á dag í nokkrar stoðtæki, þar á meðal fjórum breyttum fölsuðum hálsum, níu hárkollum og tveimur fitufötum (um 20 og 40 kg hvor). Hún lét einnig festa myndavélina á líkama sinn í nokkrum atriðum og gera frammistöðu hennar því líkamlegri. Jennifer Connelly klæddist einnig svipuðum búningi fyrir sumar nærmyndir sínar.
7Jared Leto gerði allt sem hann gat til að komast í hugarfar heróínfíkils
Til að undirbúa sig fyrir hlutverk sitt sem heróínfíkillinn Harry Goldfarb í myndinni tapaði Jared Leto 28 pundum fyrir framleiðslu. Hann gerði einnig rannsóknir með því að hanga með alvöru heróínfíklum á götum Brooklyn.
Leto sagði síðar frá Rúllandi steinn að fyrir tökur myndi hann sprauta sig með vatni sem leið til að líkja eftir heróínnotkun. Hann fullyrti einnig að sprauta nokkuð, jafnvel eitthvað meinlaust eins og vatn, væri svo innyflilegt og ákafur að hann myndi aldrei gera það aftur.
6Jared Leto og Marlon Wayans þoldu 30 daga án kynlífs eða sykurs fyrir hlutverk sín
Í annarri undirbúningsaðgerð hvatti Aronofsky bæði Jared Leto og Marlon Wayans til að forðast kynmök og innbyrða sykur í 30 daga sem leið til að komast í hugarfar þeirra fíkniefnafíkla. Þó að engin staðfesting sé á því hvort leikararnir hafi verið sammála eða ekki, þá var hugmyndin að fá Leto og Wayans til að fá aðgang að tilfinningunni um náttúruleg þrá og tilheyrandi örvæntingu meðan þeir voru á skjánum.
Sömuleiðis undirbjó Jennifer Connelly sig með því að leigja íbúðina sem persóna hennar býr í meðan á myndinni stóð og sótti Narkódíska nafnlausa fundi með vini sem var að jafna sig eftir fíkn.
5Það er fullkomin blá virðing
Þegar um það bil 82 mínútur voru liðnar af myndinni er loftmynd Marion í baðkari lyft beint úr japönskri anime-spennumynd frá 1997 Fullkominn blár . Aronofsky var svo mikill aðdáandi þessarar myndar að hann tryggði sér rétt til endurgerðar á kvikmyndinni svo hann gæti endurskapað þessa einu táknmynd.
Skotið minnir einnig á hið fræga baðkerasenu í Martröð á Elm Street , sem Aronofsky ber einnig virðingu fyrir í hljóðrásinni í gegnum lagadæmið „Laying Traps“ sem er að finna í Wes Craven klassíkinni.
hvernig á að komast upp með morðingja Bonnie
4Ofskynjanir Harry beittu áhættusömu myndavélarbragði
Þegar um það bil 90 mínútur voru liðnar af myndinni náðist trippy og súrrealískt skot Harrys niður á meðan hann var ofskynjaður á þann hátt sem hefði getað kostað framleiðsluna mikinn tíma og peninga.
Til að ná niður fallandi áhrifum var myndavélin fest við enda teygjusnúru og lækkað niður til að sjá hvort hún myndi stoppa tommur áður en hún lenti á jörðinni. Prófið tókst og aðferðin var notuð við tökur. Meðan myndavélin hélst óbreytt, bráðnaði ísskápsreksturinn í íbúð Söru frá framleiðsluljósunum að innan.
3Símasamtalið var raunverulegt
Í einni eftirminnilegustu röð myndarinnar eiga Harry og Marion símasamtöl sín á milli sem styrkja hversu langt þau eru að rekast í sundur. Ólíkt flestum símhringingum í kvikmyndum lét Aronofsky leikarana tvo tala saman fyrir alvöru.
Pirates of the Caribbean bíó í röð
Ennfremur voru báðar hliðar símtalsins teknar upp samtímis á mismunandi endum sama hljóðsviðs. Sem leið til að vekja ósvikin viðbrögð var raunveruleg símalína tengd saman svo Leto og Connelly gætu haft samskipti sín á milli.
tvöHip-Hop tónleikinn notaði meira en 2.000 skot
Í flestum kvikmyndum að meðaltali 100 mínútna keyrslutími er notað um það bil 500-600 skot. En þökk sé því sem kallað hefur verið „hip-hop montage“ röðin, Requiem fyrir draum inniheldur umfram 2.000 skot.
Til að ná hröðu eldsröðinni var röð af mjög stuttum skotum splæst saman og spilað á hraða hraða. Aronofsky kaus að kvikmynda röðina á þennan hátt til að endurspegla oflæti minstate eiturlyfjaneytanda sem var undir áhrifum og stjórnunarleysi sem þeir myndu finna fyrir.
1Teary-Eyed Cinematographer næstum klúðraði Monologue Ellen Burstyn
Þegar um það bil 45 mínútur voru liðnar af myndinni víkur myndavélin örlítið frá stjörnunni Ellen Burstyn á meðan hún gefur hjartnæmt einleik. Uppnámi vegna tæknilegu villunnar, hrópaði Aronofsky „klippt“ og spurði Matthew Libatique kvikmyndatökumann um það.
Eins og gefur að skilja var Libatique svo hrærður af monolog Burstyn um að verða gamall að hann fór að fella tár meðan á tökunni stóð og hreyfði myndavélina lítillega vegna þess að augnglerið var þokað upp. Aronofsky endaði með því að nota taka í lokaúrskurði myndarinnar.